剧版改影版 ：“二次开发”要有“二次生命”******

　　作者：李勤余

　　最近热映 的电影版《想见你》与剧版《想见你》有着千丝万缕的联系，沿袭了原作的人物设定与情感逻辑 ，这让剧版粉丝在影院里收获了不少亲切感 。但对于没看过原作的观众而言，影版《想见你》可能就不那么友好了。

　　这大概 是“电视剧 的电影改编”必须要面临的普遍困境 。就市场而言，电视剧的电影改编是对一个优质IP 的二次开发 ，是用最简单实用的方式实现利润最大化；就观众而言，去影院欣赏由电视剧改编而来的电影， 是对电视剧的二次消费 ，也 是对集体共鸣 的二次呼唤。看似是“双赢” 的生产模式，却对创作者提出了更高 的要求——他们能不能在新的媒介舞台上延续原有作品的艺术生命和人物魅力 ，实现或贩卖于观众而言未尽的情怀？

　　尽管就目前的情况看，电视剧 的电影改编难度不小 ，难成主流 ，可它也未必是昙花一现 。因为二度创作出来的电影不仅能开发出电视剧的后续商业价值，或许还能为当下的电影市场增添更新鲜 的文本元素。

　　“电影范儿” 的表层转换

　　不可否认 ，电视剧和电影在叙事长度、密度和容量上都有不同，但是把电视剧改编成电影，绝不应该成为浓缩剧情或砍去枝蔓的“精编版” 。如果只 是完成镜头语言的表层转换，而没有遵循不同媒介叙事规律的情节改编 ，由电视剧衍生出 的电影就不会有属于自身 的“二次生命”。

　　电影由于时长 的限制 ，在塑造人物形象时多采用典型化 的手法；而电视剧则没有此类限制 ，可以更细致全面地刻画人物形象，多侧面地展示人物性格，让角色更有立体感 、亲和度。曾经在电视上收获流量和热度 的《三生三世十里桃花》《步步惊心》《何以笙箫默》等作品一进入影院立刻就遭遇惨痛的滑铁卢，其根本原因就 是在失去了大量 的生活场景、人物对话和情节段落后，电视剧里原有的丰富剧情变得模糊琐碎，从而导致最终的叙事失焦。而观众对此最直观 的感受就是“找不到重点”。

　　同样，剧版和影版《想见你》凸显的都 是男女主人公对爱情的执着——剧中人一次次穿越，就是为了挽回悲剧 ，完成双向奔赴 。但电视剧可以用大量情节铺陈相爱 的经历 、心动的过程 ，但在电影里，我们只能见到各种快速的剪切和转场。诚然，原剧粉丝仍能get到黄雨萱与李子维 的“发糖”环节，但对原作并不熟悉 的观众而言 ，就会感到突兀与生硬，很难完成与影片角色 的共情。

　　有一种观点认为 ，电视剧的镜头语言以情节表现为核心 ，对视听造型功能创新化的追求会受到抑制。因此 ，从电视剧到电影，就应该让视觉效果更有冲击力 ，色调影调更加风格化，通俗地说，就是要有“大场面”，让电影“更像电影”。

　　比如，原本主打悬疑的电视剧《痞子英雄》到了大荧幕上就成了各种爆破戏、动作戏的集锦 ，画面虽然更酷炫，更有“电影范儿”了，但这种简单的电影化策略无论在票房还 是在口碑上显然都与成功相距甚远 。

　　类似 的 ，影版《想见你》似乎也把力气用错了地方。这一回，“凤南小队”柯佳嬿 、许光汉和施柏宇 的舞台不再局限于台北 的乡下 ，而是有了“双城故事” 。但场景 的丰富和格局 的增大反倒换来了原作一系列元素 的丢失，比如“自我认同”“校园霸凌”等社会议题不见了踪影，以至整部电影有跌落回“不负相遇”式庸俗爱情剧 的危险 。

　　不“破”不“立”的重构

　　那么 ，电视剧 的电影改编到底该怎么做 ？文本之间的语言转换 ，不仅应该 是对电视语言 的解构，更应该 是用电影语言进行重构 的过程 。所谓重构，就是对电视剧原有情节加以选择 、提炼和重组 ，从而使戏剧冲突集中化、主题内涵凝练化、角色塑造典型化 ，以及场景设置功能化。

　　比如，电视剧《悬崖》注重周乙这个人物形象的塑造 。他虽然在给妻子 的信中声明一生只爱她 ，但他又对顾秋妍产生了感情 。等来团圆时刻，他 的心中反而挂念着秋妍与莎莎。周乙不仅 是一个冷静、谨慎 、智勇双全 的地下工作者，也 是一个多情 、纠结 的普通中年男人。这种人性 的复杂吸引着观众 ，也符合电视剧 的叙事特色 。但到了电影《悬崖之上》中 ，则主打谍战片 的高精密 、快节奏、强剧情、高概念 ，人物塑造也从主角 的内心戏转向两大阵营 的斗智斗勇、正邪难辨 ，用剧情 的张力和逻辑的严密代替漫长 的感情铺陈 。这无疑是更符合电影叙事特色的拍摄手法 。

　　遗憾的 是，影版《想见你》似乎就拘泥于剧版 的“穿越”概念无法自拔。时长的限制让电影没有了电视剧抽丝剥茧 的乐趣 ，于 是导演只能拉着观众一路狂奔，强行的自圆其说也显得有些不负责任。其实 ，在有限 的篇幅里 ，何不将镜头对准因用助听器而被霸凌的莫俊杰、因性格内向而被排斥 的陈韵如 ，甚至是比较“特殊” 的王诠胜？对剧情走向 的适当重构，不仅可以弥补电视剧的遗憾 ，也能深化电影 的主题——对“边缘人”的关注 。

　　“戴着镣铐跳舞”的多种玩法

　　在保持原作基本风格和主旨理念 的基础上，由电视剧改编 的电影还可以演绎出新的故事，完全有条件尝试多种玩法。比如 ，电影版《将爱情进行到底》就打破了电视剧原有的线性模式，选择了“三段式” ，对文慧和杨铮 的爱情进行了开放式 的猜想 。尽管电影 的剧情设置也有不合理之处，当年也曾被不少网友吐槽，但这一尝试确实唤起了观众对现实生活和人生态度 的多样性思考。

　　可见 ，即使 是“戴着镣铐跳舞”，只要能在维护原始文本完整性的前提下 ，赋予作品新的精神意旨 ，电视剧改编电影也能有多种玩法 。就拿影版《想见你》来说，既然很难在逻辑 的严密和情节 的精彩上超越原作 ，何不顺着剧版曾经拍摄 的彩蛋 ，去积极探索两位主角 的爱情故事的多种可能 ？

　　未来 ，曾经 的热门剧集《爱很美味》《寻秦记》《花千骨》 的电影版都将陆续和观众见面 。把优秀 的电视剧改编成电影，可能谈不上对中国电影格局 的突破和创新 ，但在具有特色 的品牌营销下，倒也不失为一个相对稳健 的市场策略。

　　但它们也免不了要面对影版《想见你》已经遭遇 的困惑——是亦步亦趋 ，还 是另起炉灶 ？这个问题可能不会有所谓“正确答案” ，但在质量过硬的原创剧本依然相对稀少的当下 ，由电视剧改编而成 的电影 ，或许仍会在市场中占据一席之地 。

　　说到底 ，先“破” ，然后才能“立” ，如果连超越和突破原作 的勇气都没有，那么电视剧的电影改编注定 是一条崎岖之路 。（李勤余）

喻国明谈网络平台的价值、规则及治理逻辑******

　　7月15日，2021中国网络诚信大会网络媒体和社交平台诚信建设论坛在湖南长沙梅溪湖国际文化艺术中心小剧场举行 。教育部长江学者特聘教授、北京师范大学新闻传播学院学术委员会主任喻国明发表主旨演讲。他表示，数据及算法等互联网平台资源不 是互联网平台 的“私有财产”，应形成一种平台资源社会共治的模式，使互联网平台明确自身价值目标及边界所在 。

　　“对互联网时代 的传播格局而言，互联网平台的出现 是一个革命性变化。”喻国明指出，互联网平台的发展对于我国社会发展进步功不可没 ，且具有不可或缺的功能和特性。

　　具体而言 ，喻国明认为 ，互联网平台不但提供了传统意义上的传播渠道，也提供了政务、商务 、教育 、健康等行业，通过互联网传播机制打造新型在线服务的可能性。同时，“碎片化社会”有可能借助互联网平台 的功能及技术，实现再一次互相连接和再组织化 。此外，互联网平台的规模化发展 ，促使人与人 、人与物及人与信息的连接更加高效便捷 。

　　不可否认的 是，互联网平台也给人们提出了很多新挑战。喻国明总结为三个方面 ：首先，互联网平台在一定程度上掌握网络话语及规则 的定义权、裁量权、解释权 ，可能以用户协议为由实施超越社会与法律的“平台监管” ；其次 ，互联网平台拥有庞大用户 、海量数据 、先进算法，目前社会规则 、社会力量 的制衡不足；第三 ，互联网平台容易利用算法为用户编织“信息茧房” 。

　　喻国明提出了互联网平台治理的三点建议：一是互联网平台 是一种生态级存在，要保护其创新自由度，对它 的治理应有必要的容错空间；二 是提供平台用户协议 的社会标准格式文本 ，由多方评议制订，平衡平台与用户间 的权利关系 ；三是算法及数据是互联网平台发挥作用最重要的资源，应通过社会共治模式明确这类资源应用的边界和规则 。（文/孔繁鑫 、姚坤森 图/张瑜 视频/孔繁鑫、曾震宇）