山东匠人创新篆刻艺术 让菏泽牡丹“花开石上”******

　　一块普通石头在吴沧海手上“开”出一朵惟妙惟肖的富贵花。巨野融媒中心供图

　　中新网山东巨野1月9日电 (肖守祥)一张木桌 、一盏台灯、几把刻刀，桌面上零散摆放几方石料，1月9日，在山东省菏泽市巨野县，篆刻家吴沧海正在自己 的工作室伏案创作 ，刻刀翻飞间，一块普通 的石头在他 的手上“开”出一朵惟妙惟肖 的富贵花。

　　从上中学起，吴沧海就迷上篆刻，至今已有25年时间。吴沧海介绍说，篆刻工艺大体包括打磨印石 、印稿设计、操刀治印、修改调整 、钤印 、刻边款、拓边款等工序。根据印上所起 的稿子 ，先统刻一遍，把握每个字 的造型和气势 ，称为“初刻”。初刻后 ，要用拓色蘸墨将印文上墨，使印文清晰可辨，根据要求进一步加工细刻，称为“精刻”。

　　吴沧海在工作室伏案篆刻牡丹花。巨野融媒中心供图

　　“精刻 是一方印成败的关键，必须精心弄刀。这种用石用刀恰到好处的结合，才能表现出丰富而熟练的笔意和篆书的结构美。”吴沧海说，在石头上刻牡丹，和传统意义上的篆刻不一样，传统意义上的篆刻刻 的是篆字，适读性、辨识性不经过专业学习 ，很难看明白 ；而牡丹花很形象 ，特点鲜明，雅俗共赏 。

　　吴沧海篆刻牡丹的想法源于2022年4月，当时第31届菏泽国际牡丹文化旅游节如期举行，因疫情原因，许多外地游客不能来菏泽欣赏牡丹 。从那时起，他把篆刻艺术创作 的目光聚焦到了牡丹上，决定用手中的刻刀把石料变成牡丹刻章 ，赋予其艺术“生命”。

　　篆刻牡丹，要先用毛笔一笔一划在石头上勾勒出牡丹 的形象。巨野融媒中心供图

　　篆刻牡丹 ，要先用毛笔一笔一划在石头上勾勒出牡丹 的形象，再用刻刀进行篆刻 。为此 ，吴沧海专门到巨野书画院向绘画老师学习画牡丹 ，因为石头材质偏硬，对体力和用刀 的准确度都 是个考验 。

　　吴沧海告诉记者 ，在篆刻牡丹 的过程中，刻刀的深与浅 、明与暗 、曲与直 、虚与实、残与满，考验篆刻者驾驭刀工 的功力，头脑要时刻保持灵活度 ，这种刀与石 、书与刻 的结合之趣 ，构成了篆刻牡丹艺术 的独特之美。

　　“曹州牡丹甲天下”，牡丹 是菏泽 的一张“金名片” 。巨野融媒中心供图

　　“一方牡丹印章艺术价值的高低、篆刻家 的艺术修养水平，都能从一枚小小的印章中体现出来。”在吴沧海看来 ，“印如其人”“书为心画”，在人品与艺品兼修的砥砺前行中，追求尽善尽美的艺境 ，篆刻艺术也同样如此，实现着“成教化 ，助人伦”的社会作用 。

　　“巨野县 是中国文联命名 的‘中国农民绘画之乡’ ，也是中国工笔画学会命名的‘中国工笔画之乡’，工笔牡丹画 是巨野县工笔画的当家品种 。当地大多数书画家都以工笔牡丹为表现形式 ，以篆刻的角度更深层次地把菏泽牡丹呈现在一方印石上 ，是一种新的艺术创新 。”著名画家黄恩涛说。

　　吴沧海以篆刻的角度更深层次地把菏泽牡丹呈现在一方印石上。巨野融媒中心供图

　　“‘曹州牡丹甲天下’ ，牡丹是菏泽 的一张‘金名片’ 。每一个菏泽人都有义务把菏泽牡丹宣传推广出去 ，让更多人知道、了解菏泽牡丹 。”吴沧海说 ，作为一位金石篆刻艺术的痴迷者和追寻者 ，他要用手中的刻刀讲好菏泽牡丹故事。

“歌剧回来了 ，凛冬消散迎接春天”******

　　在上海歌剧院会议室 ，前天刚抵沪 的意大利歌剧导演马可·卡尼蒂 ，和中国导演杨竞泽对着全新制作的歌剧《波西米亚人》设计图纸进行热烈讨论。（上海歌剧院供图）

　　■记者 姜方

　　舞美设计图展开 ，舞台中景倾斜 的塔楼顶仿佛梦回巴黎 ，而由几何图形分割而成 的冰块，在灯光的照耀下折射出些许斑斓 的科幻未来感；几位男演员们长袍或斗篷的复古感造型 ，又提醒着观者这仍是普契尼笔下的那部经典歌剧——在昨天的上海歌剧院会议室，刚抵沪不足24小时的意大利歌剧导演马可·卡尼蒂，迫不及待地和中国导演杨竞泽对下月上演的《波希米亚人》展开了热烈讨论。

　　作为上海歌剧院2023年演出季开幕大戏、全新制作《波西米亚人》的联合执导 ，历经整整一年的线上沟通 ，如今终于在上海握手、拥抱了 。

　　“我回来了 ！意大利歌剧也回来了！”导演马可毫不掩饰自己 的满心欢喜，“很高兴看到世界正在渐渐走出疫情 的阴影 ，重回正常轨道。当下，重启歌剧的国际合作非常重要，通过不同文化 的碰撞与沟通 ，艺术将会激荡出强大的鼓舞人心的力量。”他认真地告诉记者 ：“面对疫情，我们所有人都是斗士，当所有人心手相连去直面恐惧并毫无畏惧时 ，我们就一定能战胜凛冬 ，迎接春天。”而这份寓意，也将成为此版《波西米亚人》舞台上一个令人惊喜的“彩蛋”。

　　七年前曾来过上海排演《茶花女》的马可，将在接下来 的一个月里与上海歌剧院艺术家们深度合作，共创《波西米亚人》的同时，他也将在上海度过他的第一个“中国年” 。“马可对中国戏曲很感兴趣，我准备带他去听听京昆演出，让他好好感受一下上海 的烟火气——大年三十来我家里包水饺、看春晚 ；春节期间逛逛上海 的豫园，再一起去电影院看部春节档电影；参观一大会址、浦东陆家嘴金融区和滨江大道都得安排上……”上海歌剧院院长许忠悄悄“透露”了一连串 的精彩计划 。

　　歌剧回来了，爱的火焰将点燃冰雪覆盖 的舞台

　　前天中午12点半 ，一架从罗马出发 、经阿姆斯特丹转机至上海的航班落地浦东T2 。马可·卡尼蒂和他 的助理弗雷德·桑塔布洛焦 ，在历经11个小时 的长途飞行后 ，顺利入关 。一看到前来接机的上海工作人员 ，马可的眼中有了笑意，朝前方比了个“剪刀手” ，回应马可一行的 是来自上海 的两大束鲜花。

　　原来由上海歌剧院与上海大剧院联合出品 的大型歌剧《波西米亚人》已筹备了近一年，眼看距离2月10日首演之日越来越近 ，获悉中国的最新入境政策后 ，导演马可一行立刻改签了最近一班机票飞向东方 ，并在落地后立即与院方各业务部门开展工作 ，要求尽快正式投入《波西米亚人》的戏剧排练 。

　　“这部全新制作 的歌剧背景设定在2220年 的巴黎，整座城市都被冰雪所覆盖 。剧中贫穷 的艺术家即使身处极寒环境 ，心中依然燃烧着爱的火焰 ！”马可 的话语中满是对作品 的期许。“艺术不死、爱情永恒 。当1896年首演于意大利的感人爱情故事，穿越时空来到2023年上海大剧院 的舞台，这份初衷不会改变。”

　　“这次和马可联合执导 ，我们共同的心愿就是让歌剧发光 ，让这门艺术能够活在当下。”中方联合导演兼舞美 、多媒体设计杨竞泽在舞美设计中用到了转盘 ，在长方体的冰面造型前，一股寒意扑面而来 。冰块 是寒冷的，而艺术家的热情与赤忱 ，足以融化一切坚冰，战胜一切困难 。就像杨竞泽所感受到的 ：“我在上海 的街头，可以看到很多特立独行的年轻人 ，他们让我对未来、对上海这座城市充满期待。”

　　焕新的演出季让更多世界名家名团听到中国声音

　　“从2020年至今 ，我们与国际交流与合作 的步伐从未停止。三年眨眼过去了 ，这一次马可·卡尼蒂应邀来沪 ，能感受到他十分看好中国、看好上海的演艺市场，加上我们全面扎实的前期工作，所以当大幕揭开时 ，我们都已经准备好了 。”许忠告诉记者 ，包括开幕大戏《波西米亚人》在内，上海歌剧院2023年演出季焕然一新。上海 的观众也用期待已久 的热情回馈演出季的精彩——据最新消息，48小时内 ，《波西米亚人》《托斯卡》这两部剧目的票房销售已过50万元，演出票售出1600张 。

　　凛冬已过大半 ，春天 的脚步越来越近。这个春天对歌剧院来说将是火热 的 、繁花似锦的。许忠告诉记者，歌剧院今年国际化的步伐会“快一点 、再快一点” 。其中包括携手上海大剧院与巴伐利亚国立歌剧院首度合作的瓦格纳歌剧《罗恩格林》将迎来中国首演；与德国埃尔福特歌剧院联合制作 的《漂泊的荷兰人》 、邀请国际优秀主创团队排演的《托斯卡》等合作剧目，都已经接连排上了日程表 。

　　上海歌剧院党委书记 、常务副院长赵蕾表示，今年春天开始 ，通过多维而深入 的国际合作，将让更多世界名家名团听到中国声音、看到中国实力，也让更多中国优秀艺术作品与文艺院团走上国际舞台 。