东西问·镇馆之宝丨于颖：缂丝何以成为“织中之圣”？******
中新社上海1月15日电 题 ：缂丝何以成为“织中之圣” ？
——专访上海博物馆工艺研究部研究馆员于颖
作者 王笈
缂是一种通经回纬的纺织工艺 ，沿古老的丝绸之路传入中原 ，遂有缂丝。缂丝因织造过程耗时费工，存世精品极为稀少，堪称“寸缂寸金”，被视为“织中之圣” 。丝路西来之技 ，入中华丝艺 ，于江南之地，融会丹青之美 ，方成《莲塘乳鸭图》之缂丝巨制。
中国缂丝如何到达艺术巅峰？东西方缂织工艺有无往来交流 ？上海博物馆工艺研究部研究馆员于颖近日接受中新社“东西问”独家专访，对此进行深度解读。
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者 ：缂丝为何被称为“织中之圣” ？
于颖 ：缂丝织造过程耗时费工 ，每次穿梭只能织一点点局部 ，不像普通织造有一个通梭通纬的循环提花系统 ；缂丝织作对所用丝线的质量要求也很高。两者叠加 ，其成本就非常高，而且十分难得。另一方面，缂丝技法的自由度较高，在不限制织造时间的情况下，匠人自由创作时能最大限度发挥艺术潜质。经济价值与艺术价值俱高 的双重性，使缂丝“织中之圣”的地位名副其实 。
缂丝技艺。翟羽佳 摄目前在中国出土的缂丝实物最早来自唐代 ；据史料记载 ，唐末宋初 ，回鹘人在胡汉杂居地开始织作缂丝服饰。缂丝工艺进入中原后，官设专门织造缂丝的“克丝作”。起初缂织的缂丝图案接近装裱用 的锦纹，纹样多为象征吉瑞的花鸟题材 ，通称“锦褾” 。南 、北宋过渡时期，出现了缂丝与书画相结合 的创作思路 ，以书画为稿本创作缂丝 ，逐渐从图案纹样脱胎换骨至“缂丝画” 。巅峰时期的缂丝画看上去与书画原稿难以区分 ，更有甚者栩栩如生、超越绘画 。
作为上海博物馆的“镇馆之宝”之一，南宋朱克柔缂丝《莲塘乳鸭图》可视作缂丝画巅峰时期 的艺术标杆。这幅缂丝画的艺术风格传袭宋代院体画派 ，色彩雅丽，丝缕细密适宜 ，展现了春夏间生趣盎然 的莲塘之景，富有皇家气派。朱克柔 是南宋缂丝画作的代表人物 ，其缂丝技法追求细腻、真实，将绘画领域宋代院体工笔花鸟构图及水墨画意融会贯通到缂丝中，所缂作品令人缂绘难分，在南宋缂丝画工艺中独一无二，被后世赞为“朱缂”法 。
市民在上海博物馆欣赏《莲塘乳鸭图》 。视觉中国 供图
上海博物馆展示放大的《莲塘乳鸭图》上 的公鸭羽毛 。视觉中国 供图中新社记者：欧洲缂织物与中国缂丝相比有何不同之处？
于颖 ：缂织组织结构简单、容易上手，在古埃及、古希腊、古罗马都曾发现早期缂织物，出土过缂毛、缂棉、缂麻等不同材料 的缂织实物 。欧洲缂织工艺最繁盛的时期，必然要提及法国路易十四世在位期间 ，在皇室贵族 的影响下 ，出现了“高布林”(Gobelins)和“博韦”(Beauvais)两家工坊，织造皇室贵族欣赏的缂织挂毯。当时的精品缂织挂毯主要用作宫殿的墙面装饰，多以油画为底稿，用色彩丰富 的羊毛和蚕丝混合缂织 ，十分昂贵。
欧洲缂织物与中国缂丝的不同之处主要体现在 ：
纱线材质不同。欧洲缂织所用的纱线相对较粗 ，织物面积较大 ，常见的有纵3米 、横5米的超大规格，一般作为宫廷殿堂 的墙壁装饰 ，气势宏大 ，能够很好表达油画强烈 的视觉冲击感 ，适合有距离的欣赏 。中国缂丝因丝线本身纤细且强韧 ，可织作非常细腻的画面，尺幅相对较小，精工细作，即便是放在眼前欣赏也会觉得精美雅致，常见团扇、册页 、立轴等书画样式 。
织造手法不同 。欧洲缂织画挂毯与中国缂丝画在织造时的主流上机方向不同 ，前者 的织作方向与画面方向垂直，后者则 是同一顺向 的 。
底稿风格不同。欧洲缂织物由几何、对称、古典主义发展而来 的图案较多 ，讲究立体效果和色彩冲击感 ，以大型壁画 、油画为风格对照作底稿 ，以宗教或宫廷生活为创作主题。中国缂丝 的图案则以传统书画为主，特别是以院体画中的花鸟主题见长，也有少量人物和风景。
欧洲缂织挂毯使用。受访者供图中新社记者 ：东西方缂织工艺有无往来交流 ？
于颖 ：路易十四世在位期间 ，欧洲盛行“中国风” ，东西方在缂织领域确实存在相互影响。当时欧洲缂织用丝很贵，主要还 是用精细羊毛、金属线等当地特产 的高端纺织材料 ，在此基础上加入蚕丝线 。因为丝不仅昂贵 ，还有漂亮 的“丝光” ，所缂画面会随光线变化显得柔光闪闪、优雅迷人。法国贵族很重视丝在挂毯中的使用，用丝线缂织需要突显出富丽堂皇 的宫廷气质的重点部位 ，也有在人物 、动物的点睛之处用丝 ，更能表现出眉目传情 的逼真效果 。
“博韦”生产 的《中国皇帝 的故事》主题系列挂毯 ，除了羊毛和金属线 ，也可看到丝线 的痕迹。挂毯画面多半是想象出来的 ，绘稿之人以大量 的龙为纹饰，应知道中国皇帝以龙为象征 ，但用 的却 是欧洲龙的样式 ；人物服饰纹饰有仙鹤等中国祥瑞纹样 ，帽子 、仪仗伞的样式亦可看到中国元素 。此系列挂毯在1690年一经推出就受到追捧，一直生产到1731年方才停止 ，畅销40年之久。
“博韦”缂织挂毯厂生产的《中国皇帝 的故事》缂织挂毯系列之一 。受访者供图另一方面 ，欧洲缂织工艺也影响到了中国。故宫博物院有一件清宫旧藏《缂丝(毛)人物图挂毯》，原 是养心殿 的窗户毯，产地来源为苏州织造。这件挂毯尺幅巨大 ，长3.66米、宽2.67米，描绘 的 是岁朝时热闹欢庆的殿内场景，老者 、婴孩 、妇人 、官人等人物多达50余位。细看整幅画面，画心为中式 的宫廷人物风俗画 ，场景颇为写实 ；画心周围一并缂出小型西洋式花边纹画框 ，与当时法国盛行的缂织仿金漆木雕框 的图案风格一致。
清宫旧藏《缂丝(毛)人物图挂毯》。这件挂毯因 是日常用品 ，乾隆皇帝曾要求新织替换，并在新织前下旨不要用“西洋有影子线法” ，织作“不要西洋气” 。这说明当时的苏州织造已经掌握西洋挂毯的织作方法，也有巨大 的缂织木机和熟悉中西两种不同缂织技术的工匠。由于乾隆偏好中国传统风格的缂丝技法 ，故而苏州缂丝工匠将两种工艺进行了结合和改进 ，最终呈现的效果既吸收了西方艺术、又融合了东方审美 ，诞生了这样一件中西合璧的织物挂毯 。
中新社记者 ：海外公众如何看待缂丝 ？
于颖 ：在漫长的古代文明史中，丝绸一直 是西方人 的向往所在。后人经研究 ，普遍认同将古时连接中西方 的贸易商道称为“丝绸之路” ，其实也代表了西方社会对丝绸历史价值 的肯定。
在欧洲缂织工艺繁盛的17、18世纪 ，欧洲人仍不惜工本地求取中国丝织品，将丝料运回欧洲织作衣料等用品 。在他们看来，缂织壁挂毯因费工费时价值很高 ，从中国购入的丝又 是十分昂贵的纺织原材料 ，因此缂丝必然是非常贵重之物。他们完全能欣赏到缂丝艺术之美 。
今天 的海外文博机构也藏有不少缂丝作品 ，多为明清缂丝书画类，也有少量宋元缂丝画。美国大都会艺术博物馆 、波士顿美术馆 、克利夫兰艺术博物馆等都藏有几件珍稀品 。现藏于大英博物馆 的东晋顾恺之唐摹本《女史箴图》，其包首就是宋缂丝折枝牡丹图 。
2021年 ，上海博物馆组织召开“全球视野下缂织艺术与技术研究”国际学术研讨会，有半数参会者为海外博物馆研究员或文物研究学者 。他们克服时差连线参会 ，分享所在博物馆的缂织藏品，深入进行问答交流。研讨会把这些零星分散在海内外各个博物馆中的藏品和研究成果“汇拢”起来，包括早期青铜时代的缂毛织物、宋元明清传世缂丝书画作品等，供与会学者交流探讨 、拓展研究。只有史料实物积累到一定体量，交流互通达到一定深度 ，相关领域 的研究才能迸发新 的火花，使学术之路更为宽广，研究更为精深，文物 的价值 、意义得到提升和重视。
民众在上海博物馆欣赏明清缂绣书画作品。袁欢欢 摄中新社记者 ：缂丝对当下生活有何意义？
于颖 ：欣赏古物，能够得到心灵的涤荡 。
上海博物馆秘藏 的这件南宋朱克柔缂丝《莲塘乳鸭图》非常脆弱，幸运的 是它得到了近千年呵护 ，尤其是入藏上博后几十年的精心保护，方能在当下展出时惊艳世人，让公众欣赏到缂丝文物之美、了解背后价值 的同时 ，也让更多非遗传承人吸收前人卓越技艺、得到更多精神鼓舞，创作出更优秀的缂丝作品。如此对于整个社会 的文明提升都有着积极的意义。(完)
受访者简介：
于颖，现任上海博物馆研究馆员。服装设计与工程学博士 ，研究方向为古代染织绣服饰工艺 ，2013年大英博物馆访问学者 ，主持国家社科基金项目《丝绸之路出土缂织物调查 、整理和工艺交流研究》课题。著有《江南染织绣》 ，参与《顾绣》《中国纺织通史》等书编著。2021年《丝理丹青——明清缂绣书画特展》和2022年《瑞色凝光——上海博物馆秘藏缂丝莲塘乳鸭图特展》策展人。
东西问丨陈坚 ：泰山上 的《金刚经》摩崖石刻如何体现佛教中国化 ？****** 中新社济南1月11日电 题：泰山上的《金刚经》摩崖石刻如何体现佛教中国化？ ——专访山东大学哲学与社会发展学院宗教学系主任 、佛教研究中心主任陈坚 作者 吕妍  作为中国五岳之首和古代帝王封禅胜地，泰山被列为世界文化与自然双遗产。泰山上 的《金刚经》摩崖石刻是中国迄今所存面积最大 的摩崖石刻佛经 ，刻在泰山中溪支流约1200平方米 的缓坡溪床石坪上 ，构思奇巧，气势宏大。《金刚经》石刻缘何而来？佛教在中国化 的进程中如何与中国艺术形式融合？山东大学哲学与社会发展学院宗教学系主任、佛教研究中心主任陈坚近日就此接受中新社“东西问”专访 。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：佛教自传入后便与中国本土文化融合，创造了灿烂辉煌的中国佛教文化。中国 的哲学、文学、书法、绘画等 ，不同程度地受到佛教影响 ，其中，摩崖石刻具体受到了哪些影响 ？ 陈坚 ：佛教产生于古代印度 ，但传入中国后 ，经过长期演化 ，与中国本土的儒家和道家文化相融合形成了中国化 的佛教，而这中国化 的佛教反过来又促进了中国本土文化的发展，从而真正实现了“文明互鉴”意义。  泰安洪顶山摩崖石刻。受访者供图所谓“摩崖石刻”，广义而言就是人类在自然界的崖壁岩体上刻画和雕凿意在反映人类自身思想和实践 的各种符号和图像。它起源于原始社会的“岩画”，后来随着人类文明 的发展，摩崖石刻 的内容也不断变化，日渐丰富 。这在中国尤其表现为佛教传入后佛教题材 的大量涌现 ，如甘肃敦煌石窟 、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟等，都 是大型的佛教摩崖石刻群 。至于规模较少或单体 的佛教摩崖石刻 ，大江南北更是不计其数。 如果依主题分，那么中国摩崖石刻中数量最多的就是佛教摩崖石刻，它们既 是记录佛教中国化漫长千年历程的“有生命 的石头” ，同时又是举世公认 的中国文化艺术瑰宝。 中新社记者 ：佛教的《金刚经》为何会被刻在泰山的石壁上？这与《金刚经》蕴含的核心思想有关吗 ？ 陈坚 ：从内容上看，中国 的佛教摩崖石刻，包括石刻佛像、石刻佛经文句和石刻佛教名号。在山东众多 的佛教摩崖石刻中 ，最著名的莫过于泰山经石峪 的《金刚经》石刻 ，刻的 是鸠摩罗什(343-413)译的《金刚般若波罗蜜经》(即通行本《金刚经》)之前16章，也就 是从“如 是我闻 ，一时佛在舍卫国祗树给孤独园”至“当知 是经义不可思议，果报亦不可思议” ，原文有2998字，现存1382字(含尚有痕迹者) ，个个字大如斗，一尺见方，有“榜书之宗” 的美誉。  泰山上的金刚经石刻 。受访者供图南北朝时期 ，以泰山为中心的山东多地出现了大量摩崖石刻佛经，绝大部分都与《金刚经》义理相同亦即谈论“空观” 的般若类经典，如徂徕山的《摩诃般若经》石刻和《文殊般若经》石刻、峄山的《文殊般若经》石刻、尖山的《思益经》石刻和《文殊般若经》石刻等 。除了这些摩崖刻经 ，还有意在昭示“空观”的摩崖题名，如“文殊般若”“诸行无常，是生灭法；生灭灭已 ，寂灭为乐”“大空王佛”等 。此外 ，泰山周边还有许多般若类经典 的碑刻 ，如曲阜胜果寺的《金刚经》碑、兖州泗河和汶上水牛山 的《文殊般若经》碑等。尤为重要 的是 ，在洪顶山的《法洪铭赞》石刻，内容是印度僧人释法洪来到山东弘扬“空”观 。 以上表明，南北朝时期，以讨论“空观”为内容 的佛教般若学在山东地区非常流行 ，是中国佛教的一个缩影 。因为中国化佛教 ，就 是以般若“空观”为基础发展起来 ， 是般若学在中国流行 的直接结果，而《金刚经》则 是对般若“空观”最经典最简洁的表达 ，雅俗共赏 ，僧俗共尊 ，是中国佛教史上最为流行的佛经 ，自古至今，具有极高 的佛教和文化价值。 在中国古代，那些被认为有价值的东西往往会“勒石为记”予以赞美推崇 ，俾使流传存世 。虽然学界对泰山刻《金刚经》还有种种不同 的解释 ，但从以此经为代表 的般若学与中国佛教 的特别密切关系来看，“勒石为记”应该是最重要 的原因。 中新社记者：《金刚经》在佛教中国化 的过程中扮演了什么样的角色 ？ 陈坚：《金刚经》是汉译般若类经典 的代表， 是佛教“般若思想” 的精华所在 。所谓“般若”，乃 是梵语“Prajna” 的音译 ，意为“空性智慧” ，亦即领悟“空” 的智慧 ，它是佛教的最高智慧。作为“五岳之首”的泰山乃 是世界自然和文化双遗产 ，是中华民族 的圣山 。泰山文化集儒佛道三教于一身 ，它所蕴含 的“圆融智慧”也是中华民族 的重要智慧之一 。从这个意义上来说，《金刚经》被刻在泰山上 ，应该 是最完美地体现了佛教“空性智慧”和中华民族“圆融智慧” 的“高峰对话” ，结果即产生或印证了佛教中国化，如天台宗、禅宗等。换言之即，佛教的“空性智慧”和中华民族 的“圆融智慧”共同参与了中国化佛教的建构 。  泰山上的金刚经石刻 。受访者供图《西游记》中孙悟空在取经过程中施展 的七十二变就 是《金刚经》中“空观” 的体现 ：在纷繁复杂的情况下 ，不可执著于一个标准一种方法，只有随缘而变 ，才能解决问题 。印度佛教 是在印度文化土壤中产生 的，有特定的印度之缘；同样地 ，印度佛教传入中国，因为中国文化 的不同 ，必然随中国文化之缘而发展出中国化 的佛教 ，这是《金刚经》“空观” 的逻辑结论和题中应有之义 ，或者说，是以《金刚经》“空观”为核心 的大乘佛教的内在要求 。《金刚经》所说 的“如来所说法 ，皆不可取，不可说”以及“若人言如来有所说法 ，即为谤佛”也可以理解为只有不执著于印度佛教才能开出中国化的佛教 ，这体现出《金刚经》对佛教中国化的意义 。 基于“空观”的大乘佛教是个开放体系 ，佛教中国化正是在大乘佛教 的开放体系中自觉实现。天台宗创始人智者大师(538—597)将这样的佛教中国化归结为“随情所立，助扬佛化” ，其中 的“情”就是中国文化之缘 。 中新社记者：佛经是佛教文化传承的重要载体之一 ，佛经的汉译又 是如何体现佛教中国化 的 ？ 陈坚：佛教的思想通过佛经来表达和传播。佛教传入中国就是从佛经的汉译开始，而佛教中国化也 是从佛经 的汉译开始。在汉译过程中 ，译者不 是简单地移植印度佛经，而是充分考虑了译文如何与中国本土文化相适应。比如东晋时期道安法师(312—385)就曾提出，佛经汉译要遵循“五失本三不易”的原则(参见道安《摩诃钵罗若波罗蜜经抄序》) ，大意 是说 ，把印度语翻译成汉语并让中国人能读懂是不容易的(“三不易”)，因而在尽量保持佛经原意之下，有五种情况可以不必遵循原经文本而按照中国语言和文化 的习惯来加以翻译(“五失本”) ，这其实就是佛经汉译过程中 的中国化 。  江苏省南京市，大报恩寺遗址公园内 的“汉文大藏经博物馆”中的金刚经雕版 。视觉中国供图比如“五失本”之一是“胡经尚质，秦人好文，传可众心 ，非文不合 ，斯二失本也”，意思是说，印度佛经(“胡经”)重“质”不重“文” ，而中国人(“秦人”) 是“好文” 的，所以翻译时不光 是将其意思译出来，还要讲究译文的文雅和文学性 ，就像孔子所说 的“质胜文则野，文胜质则史 ，文质彬彬 ，然后君子” 。《金刚经》就是如此“文质彬彬”的“君子文” ，有着极高 的文学水准 。《金刚经》之所以能成为中国佛教流传最广且雅俗共尊 的佛经 ，与其译文之优美文雅有极大的关系。 中新社记者：佛教传入并与中国文化融合发展后 ，形成了具有本土特色 的中国佛教，中国佛教会如何影响世界？  陕西西安 ，大雁塔和玄奘雕像同框。唐朝高僧玄奘在推动以佛教为代表的中外文化交流中起到重要作用。陈舒一 摄陈坚 ：所谓佛教中国化 ，其实就是印度佛教传入中国后与中国本土文化融合发展，最终发展出中国化 的佛教。中国人根据中华文化发展了佛教思想 ，形成了独特 的佛教理论，并使佛教从中国传播到了日本、韩国 、东南亚等地 。 佛教在古代沿着陆上丝绸之路和海上丝绸之路来到中国，并基于佛教“空性智慧”和中华民族“圆融智慧”，建立起以和谐与包容为根本理念的中国化佛教。当前 ，随着中国扩大开放以及“一带一路”倡议 的实施，中国化佛教也会随着这个缘走向更广大 的世界 ，为建设人类命运共同体提供和谐与包容 的思想智慧 。(完) 受访者简介 ：  陈坚，现任山东大学哲学与社会发展学院宗教学系主任；山东大学佛教研究中心主任 ；教育部人文社会科学重点研究基地山东大学犹太教与跨宗教研究中心副主任 ；中国佛学院普陀山学院天台宗研究生导师等。主要研究佛学 、中国哲学、儒佛道三教关系 、中西宗教比较。著有《无分别的分别——比较宗教学视野下的佛教》 ，《心悟转法华——智顗“法华”诠释学研究》《无明即法性——天台宗止观思想研究》《烦恼即菩提——天台宗“性恶”思想研究》等。
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