民政部 ：养老机构应动态调整管理方式 避免在当地社会面感染高峰时出现大量感染******

　　光明网讯（记者 丁玉冰）1月11日，国务院联防联控机制召开新闻发布会 ，介绍重点机构和重点场所疫情防控有关情况 ，并回答媒体提问 。

　　近日，国务院联防联控机制综合组印发了《养老机构新型冠状病毒感染疫情防控操作指南》（以下简称《指南》） ，对养老机构疫情防控提出了具体要求。发布会上民政部养老服务司副司长李邦华对《指南》 的核心内容和关键点进行了介绍：

　　一是养老机构 的疫情防控总体上严于社会面 。在疫情流行期间，经属地联防联控机制批准同意，可以在加强人员进出健康监测 的基础上有序开放管理。在疫情严重期间 ，由当地党委政府或联防联控机制，经科学评估适时采取封闭管理 。相对于其他社会机构来讲 ，养老机构的防控要求更严格 ，目 的就是保护入住老年人 的生命安全和身体健康 ，加强对重点人群 、重点机构的重点保护 。

　　二 是强调因时因势动态优化调整 。一个地区 的养老机构是封闭管理还 是有序开放管理，需要由当地党委政府或联防联控机制结合当地实际情况 ，统筹考虑当地疫情 的流行情况，养老机构防控 的情况 ，还由当地医疗资源 的负荷情况以及社会运转情况等等 ，做到动态调整 。总体要求，望养老机构能够避免在当地社会面感染高峰 的时候出现大量感染。

　　三是突出防范疫情引入和扩散风险 ，《指南》对养老机构怎么防范社会面感染源进入养老机构，以及养老机构出现感染之后怎么应急处置也提出了详细要求 。

　　四是强化了就医用药的优先保障。要求养老机构落实分类分级健康服务要求 ，做好医药物资供给，要求养老机构与医疗机构建立转诊、急救绿色通道 ，确保养老机构老年人出现危重疾病时能够及时救治和转诊 。

《平原上的摩西》：成功的改编 全新的创作******

　　根据双雪涛 的中篇小说《平原上的摩西》改编 的同名迷你剧在迷雾剧场首播时 ，确认入围今年柏林影展的剧集单元。这个展映单元的设立以及选片原则，是为了呈现多种放映平台上的当代电影怎样展开“长故事”的叙述。就这一点而言，《平原上 的摩西》脱离了观众司空见惯的悬疑连续剧的模式，它更适宜被当作一部7小时 的长片 。

　　双雪涛写作《平原上 的摩西》，明显地致敬福克纳，借鉴《我弥留之际》的叙事手法，以多视角多声道的独白 的混响 ，拼贴出一段从1990年代到本世纪第一个十年间的东北往事。导演张大磊在改编和拍摄中 ，把故事的背景转移到同时期 的呼和浩特 ，剥除了原作中“铁西区”“艳粉街”等具有强烈辨识度 的地域和时代符号 。这并不折损小说文本提供 的阐释空间 ，导演把小说当作一个特别 的起点 ，由此展开了属于他 的全新创作。

　　生活场景中 的阴郁抒情

　　小说以多角色 的回忆展开，时间轴是滑动的 ，不断地从“此刻”回溯到过往的某一刻 。最先出场 的是男主角庄树的父亲庄德增 ，他从1990年代初国企改革前夜 的“下海”决定讲起，钩沉与庄树母亲傅东心在1980年前后的相亲 、成家 。剧集回避了这种张扬叙事技巧的跳跃时间线，按部就班地细说从头，开始于傅东心坐公交车去公园赴约 ，街景不断向她身后退去，不知哪里的喇叭 ，传出罗马尼亚电影《沸腾 的生活》主题曲。即便不知道这支曲子 的来历 ，以沉稳的节奏流过画面 的细节，构成了直观 的“沸腾生活”。视与听制造的第一印象，让人想起本雅明 的这段话 ：历史 是被建构的 ，建构 的重点不 是空虚的时间，而 是具体 的时代 ，具体的工作，具体的生活。

　　抱着对“悬疑”的期待打开这部剧集 的观众 ，很可能 是失望 的 ，除了第二集和第六集 的结尾，剧中没有明确 的事件正面爆发，没有戏剧化的冲突 ，在出场人物身上，很难找到清晰 的意志，更没有剧情片常规的“行动” 。十多年时光流逝，国营工厂改制 ，工人新村拆迁，连环杀人案爆发 ，便衣警察在平安夜横尸贫民窟……本该倾覆生活的剧变和惊人事件，被生活的无数微小尘埃覆盖了 。导演把更多 的耐心交付给家庭和邻里的生活场景实录：女婿陪丈人喝酒，女儿和父亲商量买什么雪糕 ，老师带着孩子读《卡拉马佐夫兄弟》。甚至，当大案发生以后，警员们熬夜查卷宗、私服暗访等情节 ，没有被浓墨重彩地渲染，他们 的生活和工作捆绑了，而观众更多看到他们在工作的同时 ，和普通人一样喝酒、泡澡、吃夜宵 。摄影机成了显微镜，镜头前展开了微观的 、具体的生活环境 ，以及活动在这环境里的人们 。

　　剧中屡次引用《卡拉马佐夫兄弟》，整体的剧作气质却多少有些切近契诃夫 的意境 。年复一年，一代接一代 ，那么多的欺瞒、背叛和暴力发生过，都是在看不见的“暗场” 。创作者搁置了事件和行动，超越社会语境而深入日常生活 的内涵，把重心转向刻画人的生存状态 ，更进一步 ，深入他们捉摸不定的精神世界，寻找他们隐藏于内心 的波动 。

　　小说中，傅东心像 是承载了若干现象 的容器 ，起初是委曲求全的知识分子 ，后来得到“先富起来” 的红利， 是自我放逐 的文艺阔太。剧集最大胆的改编 是一开始就用高光照亮了这个和环境格格不入的人。即便海清 的表演存在争议，剧作呈现 的傅东心也 是当下影视剧中的稀缺形象。她不是错生在特殊年代的林黛玉 ，也不是被糙汉丈夫庇护的女版堂吉诃德。她更多集中了契诃夫笔下一部分角色 的特质，既是没有扣动扳机 的特里普列夫(《海鸥》)，也 是下沉得更彻底 的柳苞芙(《樱桃园》) ，她在无法摆脱 的环境里因为抱有理想而格外痛苦 。傅东心以“熬下去”的状态度过了她的大半生，自甘游荡于“正常生活” 的边缘 ，她的大半生汇聚成一种阴郁 的抒情，这也塑造了整部剧集的精神底色 。

　　湖水 、平原和枪声

　　从对“傅东心” 的刻画到作品整体 的气质，相比小说 的冷冽干脆 ，剧集平添了怀疑和哀怨，这就注定了女主角李斐的结局 是两条不同 的“路” 。

　　小说尾声 ，浑然不知李斐惨烈经历 的庄树心存幻想，以为童年往事 的回忆能把湖水变成平原 。最后一句话陡然宕开现实，展开青春尽头 的冷酷仙境：“北方午后的微风吹着她 ，向着岸边走去 。”这则结尾 ，和《刺杀小说家》意趣相通，“信念”介入且暂时地战胜了现实 。

　　而在剧中，李斐把枪口对准自己 ，虽然这个画面没有正面出现，但她的死是确定 的 ，她 的悲剧也 是确定 的 。这个改写 ，并不是影像用形而下 的结论对峙文本形而上的憧憬 。一声沉闷 的枪响 ，宛如同时砸在观众大脑和内心 的重锤 ，提醒人们之前看到的“万家灯火”里潜伏着可怕的危机，甚至 是能把人摧毁的 。

　　一种彻底的悲剧精神流淌在整部剧集 ：蒋不凡 是个正直 的警察，但他在“准时破案”的压力下做出严重错判，最终赔付自己的性命；庄树渴望查清陈年血案 ，但真相把多灾多难 的李斐推入更深 的深渊 ；李斐 是最无辜 的 ，12岁的她为了在平安夜见到庄树而对父亲撒谎，这个谎言让他们坐上伪装成出租车司机 的蒋不凡的车，引发了蝴蝶效应般的惨剧 。他们 的生活支离破碎甚至万劫不复，每个人都要为自己 的悲剧承担一部分责任 ，但没有谁应该承担全责——他们面对命运随心所欲的拨弄和玩笑，无可奈何 。

　　导演以耐心的视听节奏铺陈具体的人间悲喜的点点滴滴 ，诚实地面对人性和人的存在，一旦创作者抒情地陈述具体的人的卑微和局限，以及因此而无法幸免 的道德困境 ，真正 的悲剧诞生了 。这里没有“我命由我不由天”的豪情 ，没有摩西在平原上分开湖水 ，李斐和庄树的命运都脱离了他们的意愿。

　　卧倒在船上 的李斐像死去的天鹅 ，庄树在染血的湖面上回忆他和李斐共度 的童年夏日 ，比起小说轻灵浪漫的余韵，剧集结束于哀怜 的凝视，也是这份“怨而不颂”的哀怜姿态，成就了影像表达中不多见 的美学调性。(本报记者 柳青)

　　(来源：文汇报 2023年2月3日 第6版)