博物馆：“活化”文物 的深层次意义******

　　作者 ：于 颖

　　通过文物研究、通过展览进行深入浅出的阐述 、视觉表达和引导 ，以及沉浸式的体验 ，让大众从多方面感受文物 的魅力，认同文化 的价值，不断提高审美能力，可以形成一个良好的非遗传承环境，吸引更多 的人去追寻和继承先人留下的珍贵足迹和心路历程 ，得其精神 ，化古为今。

　　2022年岁末，上海博物馆建馆70周年庆之际 ，推出 的秘藏南宋朱克柔缂丝《莲塘乳鸭图》特展 ，令观众惊艳。因为古代丝织品非常脆弱 ，为降低其受损风险 ，此次展览时间仅为16天。展厅空间主要分割成了四个区域：缂丝知识导览 、沉浸式欣赏秘藏文物、缂丝技法体验互动区和明清缂丝书画文物 。尽管展厅空间不大，但在参观动线和内容设计上都作了精细的规划，并以过去几年来收集到的公众普遍关心的3个问题——“缂丝技法的来源”“缂丝发展的过程”“缂丝书画 的奥秘”作为展览 的切入点。

　　自从《国家宝藏》通过故事演绎的方式将《莲塘乳鸭图》推向公众 的视野 ，上海博物馆这一馆藏秘宝便广为人知。人们对于缂丝从陌生到产生兴趣 ，并对世间极品朱克柔缂丝《莲塘乳鸭图》充满向往。2021年，上海博物馆举办 的“丝理丹青——明清缂绣书画特展”通过3D动画的方式 ，将缂丝工艺从上机织造过程 、从明清缂丝书画文物局部精选出来的10种常用缂丝技法进行3D还原，清晰地展示了缂丝技艺的不同寻常之处，让人们一目了然。解答了人们对于刺绣和缂丝之间模糊不清 的问题 。

　　而这次《莲塘乳鸭图》特展在之前展览 的基础上，进一步从历史 、文化和工艺高度 的三个方面 ，来阐述缂丝书画的惊艳绝技发展到极致 的作品 是如何神技鬼工 。若非亲眼所见 ，难以置信。进而，解密独一无二的“朱缂”法的妙趣所在。深入分析这一技法之外，还展示了由当代缂丝非遗传承者放大3倍仿缂 的朱克柔作品 的4个局部 ，不仅让观众真切地感受到缂丝技法和缂丝魅力，也以一种实验传承模式来倡导传承者必须取法中上 ，才能摸索出大匠、大师之路 。

　　展厅中央设计了一个幽暗 的观赏《莲塘乳鸭图》 的环境 ，这不仅 是为了更好地保护文物 ，也在于这样的观赏环境能让人与文物形成一种沉浸式的对话 。仿佛跨越了岁月后的一次文化的遇见、一个向卓越艺术的致敬 、一份血脉相连的感动。让观众在朱克柔缂丝书画精彩绝伦 的时空中 ，感受到中华文明 的厚重与优雅 。缂 是一种纺织工艺 ，沿着古老的丝绸之路传入中原，有“缂丝”之名 。南宋朱克柔融合院体画艺于缂丝技艺，以纤细 的合色花线（合花线）作调色，以缂丝技法来摹画水墨笔意 ，晕色效果自然天成 ，精工细作，后世赞其名为“朱缂”。此次展出 的《莲塘乳鸭图》 ，为朱克柔所作 的唯一巨幅传世珍品 ，全幅以彩色丝线缂织而成。

　　接着是缂丝技法体验互动区 ，不仅让一般观众获得了从不同角度看缂丝所获得的不同的色彩和效果，体验到了缂丝书画何以丝光流转 、光彩照人 的艺术过程 ，还能让前来观展 的缂丝艺人从中悟得某些道理、得到审美的启迪，这对年轻一代传承人更具有启思的意义。例如 ，3倍放大仿缂《莲塘乳鸭图》局部 的 ，是一位自小学习缂丝工艺 的苏州缂丝非遗传承人，她通过这一次对原作的研究、揣摩 、仿制，获得了新 的领悟，改变了原来师傅教授给她 的一些技法与习惯 ，实现了自我突破和创新。

　　展览最后 ，人们看到两件明清传承的缂丝书画作品 ，通常都会感叹它们与《莲塘乳鸭图》之间的差距之大 ，不少观众甚至觉得这两件是道具品。这里也有着一份策展 的深意 ，用实体文物来触发人们对缂丝书画传承 的思考 ，尤其是其在当下 的艺术发展价值。这形成了一种鲜明 的对照：两件明清缂丝书画也 是留存下来 的当时比较精良的作品，能代表当时 的主流缂丝书画水平，但没有《莲塘乳鸭图》那么神采卓然 ，令人心神向往。原因何在？ 是缂丝书画在传承过程中遗失了什么吗 ？是明清缂丝书画创作受到商业化生产的影响，无论艺术性还是工艺精细方面都弱化了？还是社会文化价值导向和艺术环境不同导致的？这两件明清作品的对比或者说映衬 ，让观众更直接地体验到艺术 的卓越 ，需要一种精神的力量与社会的文化氛围来成就。

　　快节奏 的现代生活中 ，人们对于更丰富 、更具有精神力量和艺术魅力的事物越来越心向往之 。国家重视非物质文化遗产的重要性，然而作为非遗之一的缂丝工艺的价值并未能被人们普遍认识到 。这项传统手工艺，目前遭遇着严峻的挑战。根据辽宁省博物馆专家朴文英在苏州地区缂丝传承人群中十来年的跟踪调查 ，这项手工艺后继传人流失 的问题甚是严重。

　　博物馆是“活化”文物的重要一环，也是“活化”文物背后 的非物质文化价值 的重要之地。通过文物研究 、通过展览进行深入浅出的阐述 、视觉表达和引导，以及沉浸式的体验，让大众从多方面感受文物 的魅力 ，认同文化的价值，不断提高审美能力，可以形成一个良好 的非遗传承环境，吸引更多的人去追寻和继承先人留下 的珍贵足迹和心路历程，得其精神，化古为今 。而博物馆的角色，正 是其中最为重要的桥梁和引导者 ，为璀璨文明之光背书 ，为历代无声之艺代言 。

　　（作者于颖系上海博物馆研究馆员）

光明文化周末：有书相伴，人生不会寂寞******

　　【序跋】

　　作者：赵丽宏

　　孔明珠把自己即将出版的散文集命名为“读写光阴” ，这书名 是她对自己人生况味的一种描述 。

　　作为一个有丰富生活经历 的作家，孔明珠非常清楚，她的写作能有今天的成就 ，一个重要 的原因 ，就 是对阅读的坚持，对书的热爱 。我读过她不少回忆故人往事的文字 ，文章 的主旨和细节都和书有关。孔明珠出生于文人世家，父亲孔另境 是文人、出版家，也 是鲁迅先生 的朋友，姑父 是茅盾先生 。但孔明珠的童年遭遇艰困 ，那 是书 的荒年 ，很多人在混沌中迷失 。我听她说过她怎样寻找书 ，我也在她的散文中读到她那时的经历，那些不朽 的文学名著曾怎样照亮她人生 的道路。她在一篇回忆姑父茅盾 的文章中这样说：“少年时我们遭遇书荒，胡乱读书，‘拉到篮里就 是菜’是我们 的特征。”然而那时拉到她篮子里的菜，不是没有价值 的闲花野草 ，而是经过大浪淘沙仍在世间流传 的名著 。她因一篇文章认识一个作家 ，然后想方设法去寻找这个作家的书 ，走向更深入 的阅读境界。家庭和长辈的教育 ，环境的影响，以及从小开始的阅读生活 ，奠定了她人生的基础 。寻书、读书，成为她重要的生活方式，从童年延续至今。

　　孔明珠 的写作，起步于上世纪90年代初。她曾把最初 的习作给我看 ，写的 是她游学日本的生活。开始，她对自己的写作并不自信，觉得就是因为喜欢文学，喜欢用文字表达，随便写写。我发现，她此前虽然没有写作 的经验，但她的文章不仅展示了驾驭文字的能力，也让人窥见文字背后的见识和涵养。最初那些文字 的发表 ，给了她继续写作的勇气和动力 。她的写作，从此一发而不可收 。她用朴素灵动 的文字 ，写岁月往事 ，写生活小品，写风俗人情 ，在她富有个性的叙述中，读者逐渐熟悉了她 的名字。她曾经以“孔娘子厨房”为题 ，写了一系列关于烹调和美食的小品，带来知名度。这些小品虽然有文化内涵有情趣 ，但也让我担心她写作的走向。然而我的担心是多余的 ，她 的视野并没有因此改变、缩小 ，她更加用心思考和表达的，是和阅读有关的生活 ，其中既有对岁月往事的回忆和反思 ，也有不断更新 、增长 的阅读经验 。她读名著 ，也读很多引起她兴趣的文学新作，她 的阅读心得写得生动亲切，没有学究气 ，展现 的 是一个读书人的睿智和见识。譬如《叹着气 ，想念你》 ，写 的 是她重读《包法利夫人》 的心得，虽是短文，但写出了独特见解 。年轻时读过 的书，数十年后重读时 ，因为经历 的积累和心境的变化 ，有了全然不同的感悟 。我这些年来写 的几部儿童文学长篇小说 ，如《童年河》和《渔童》 ，都在她的阅读视野中 ，她为这些书写 的读后感 ， 是一个知音的评论 ，给我不少启迪 。

　　孔明珠请我为《读写光阴》作序 ，作为交往数十年 的老朋友 ，我想起了很多往事。这本书，对明珠有特殊的意义，是她作为一个读书人和写作者 的经验之谈，也可以看作 是她文学生涯的一次小结 。我相信，读书早已成为明珠 的一种生活方式，有书相伴，她的人生不会寂寞 。

　　想起了我很多年前写的一首诗《你们不会背叛我》，这诗中的“你们” ，便是我读过 的好书， 是那些陶冶过我 ，感动过我，影响过我的书 。

　　是 的 ，假如有一天

　　所有的朋友都离我而去

　　你们不会背叛我

　　永远不会，永远不会

　　你们已经铭刻在我 的心里

　　已经沉浸在我的记忆中

　　在我思想 的每一个角落

　　在我情感的每一根血管

　　你们无所不在 ，无时不在

　　任何力量无法驱赶

　　你们博大美妙的形象

　　…………

　　我用目光默默地凝视你们

　　我用思想轻轻地抚摸你们

　　我用心灵静静地倾听你们

　　我的生命因你们 的存在而辉煌

　　我的生活因你们的介入而多姿

　　岁月 的风沙可以掩埋我的身骨

　　却永远无法泯灭你们辐射在人间的

　　美丽精神啊……

　　我想把这首诗送给明珠 ，也送给所有对书怀有深情 的人。

　　（本文为即将出版的散文集《读写光阴》序言）

　　《光明日报》（ 2023年01月06日 15版）