雨后寻茶“猫空”******
中新社记者 邢利宇 陈立宇
朋友说饭后去喝茶。想到都市中茶艺馆的样子 ，对此提议只 是礼貌应和而不以为意 。谁想几分钟后，车子已随蜿蜒 的山道上行 ，四周青山不高却也是重峦迭嶂，满眼的绿树雨后更显得苍翠欲滴。车窗外，邀月 、清风、圆正 、龙芽……一个个茶馆的招牌一晃而过。去哪喝茶？此情此景令人不由得对品茗处生出期待 。
不知庐山真面目 ，只缘身在此山中 。原来，这里就 是“木栅猫空观光茶园” ，常来喝茶买茶的人直称其为“猫空” 。它位于台北市文山区指南里的山坡上， 是宝岛台湾铁观音和包种茶的专业区 ，茶树栽植面积共约100公顷，年产6万公斤 ，共聚集有90多户观光茶园示范农户。虽然从市中心向南车行到这里只需三四十分钟，但已是别样 的山间景致 。
从停车的道边拾阶而下 ，走过一段弯弯曲曲 的石板路，再经一段湿润的泥土小道 ，一个依山势而建的小庭院便出现在眼前。建在院中最高处木屋里，放着焙制茶的机器，依山势而下 ， 是四座大小不一 的茶亭 ，再往下有穿插在小路边的露天茶座 。
“寒暄红尘由他去，舍间香茗与君来” ，握不盈掬的白瓷茶碗上，两行纤巧 的墨书道出了这座山间茶馆的名字——“寒舍” 。年过四十却实实在在显得很年轻的老板张福钦介绍说，“猫空”原只是茶区东侧的一处小溪谷，由于地质松软 ，在河流长年冲击下 ，河床被卵石击出坑坑洼洞 ，闽南语称之音似为“猫空”，叫 的人多了 ，竟成为整片观光茶园 的代名词 。
已经经营这个茶馆十几年了，张福钦仍不愿意说自己是茶商，只说自己 是这里的茶农而已。因为家就在这里 ，祖辈都在这里种茶，制茶，直到上世纪80年代以后，城里人发现并掀起山间品茶之风后，他才在自己家里建起了茶馆。在周边正常营业 的60多个茶馆 的“创建史”上，“寒舍”排名第六。
“其实泡茶的利润高一些 ，节假日 ，往往有人携家带眷到这里泡茶喝。但买茶 的一般都 是回头客。”据张福钦介绍，“虽然卖茶利润低 ，但还 是愿意，因为可以交朋友”。无论谁来买茶 ，张福钦都会热情地请他喝茶聊天，而不是急于卖货求利 。有朋自远方来 ，不亦乐乎 ？这也许就 是他所说茶农与茶商的重要区别 。“可 是，因为有竞争关系 ，村里人的关系淡了很多了 。”张福钦无奈地讲。
“寒舍”经营的茶品有铁观音、比赛茶、翠玉茶、金萱茶、高山茶、乌龙茶、陈年老茶等十几种，其中大部分是自己种植而且由张老板以祖传手艺焙制而成。泡茶的水 ，则 是这山里的甘泉。“金萱 是改良品种，有一种奶香 ，但味易散 ，乌龙则本质传统，味不易散所以耐泡。”谈起茶品 ，张福钦确实是行家里手。
随着城市 的发展 ，越来越多的上班族喜欢在周末来山间小歇 ，有 的全家野游 ，有 的则带书来安静地品茗阅读 。逢年过节 ，狭小的山道也会塞车 。但山里的茶馆就是以这自然 的幽静超越了都市茶馆矫作 的清雅而蓬勃地生存着。
虽然在多次 的农会茶品比赛中得奖 ，而且经营收益不错，座中放着一本“清净心经” 的张福钦似乎并不在意名利 。“我们在这里长大 ，是很爱这个地方的 。人来的多了 ，环境遭到破坏，我们会觉得很可惜，可是个人也没什么办法 。”
“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流 。”与张福钦想法相同 ，对于这里的青山绿水 ，我们这些偶尔闯来 的过客也在为它长久 的美丽而在心中暗暗祈愿 。
(中新社台北2005年1月21日电)
经典常新：苏州评弹 的传承之道******
经典常新 ：苏州评弹的传承之道
——评盛小云领衔编演的长篇弹词《娜事xin说》
潘讯（江苏省文联网络文艺传播部主任 ，文艺评论家）
如果盘点近两年长三角评弹界 的演艺盛事 ，不能不提到由苏州评弹领军人物盛小云领衔编演 的长篇弹词《娜事xin说》 。去年金秋以来，《娜事xin说》在上海 、苏州、无锡等地巡演，在江南听客中引发了现象级观赏热潮。
《娜事xin说》为什么能火？原因至少有三：一 是原著 的魅力。《娜事xin说》 的蓝本为张恨水 的长篇小说《啼笑因缘》，这 是民国鸳鸯蝴蝶派的经典之作，1935年即有《啼笑因缘》弹词改编本演出，80余年来经过几代评书艺人 的努力，《啼笑因缘》得以跻身评弹经典书目行列。二 是盛小云的号召力 。盛小云是当代评弹最为优秀的艺术家，嗓音清丽婉转 ，表演细腻传神，说唱《啼笑因缘》三十载，已经形成了自己 的表演风格 。盛小云 的演出团队也 是一时之选 ，高博文 、吴新伯 、施斌、吴伟东等 ，都 是具有深厚功底和创新能力 的一线演员 ，演出阵容可谓是苏沪两地评弹艺术家 的强强联合。三是全新编演形式的吸引力 。编创者从原版《啼笑因缘》中拎出樊家树与何丽娜 的爱情线，重新编排出九回书 ，分三场演出。这种演出形式和分回设计，既非传统长篇演出形式，又不同于一般 的中篇表演，三场演出既能贯通连缀又可独立成篇，近似于戏曲 的“连台本戏”。这 是适应剧场演出 的主动调试 ，这种编排创新拓宽了当代评弹长篇书目的表演形式，吸引了更多层次的观众走进剧场欣赏评弹演出。
长篇进剧场 的背后， 是评弹人对当代长篇书目生存状态的焦虑与突围 。近几十年来，评弹界主要编演力量都投入中短篇 的创作中。作为苏州评弹生存方式和存在形式 的长篇演出则处在持续衰落中 ，不仅传统书目丢失、表演书回萎缩 ，新编书目更乏善可陈 。演员无书可说，观众无书可听，长篇书目 的书场生存陷入尴尬之中。当代评弹并不缺乏好演员 ，缺 的是好书——优秀长篇书目。出于对当代评弹发展症候的清醒认识 ，以及对评弹传承规律 的深刻把握，盛小云带领她的编演团队前后耗时八年之久打造出这部《娜事xin说》 ，赋予了苏州弹词《啼笑因缘》以新 的面貌。
长篇弹词《啼笑因缘》的经典性来自小说原著的恒久价值。作为通俗小说文本 ，《啼笑因缘》的魅力在于将言情与武侠糅合 ，通过曲折动人的情节讲述了一出爱情悲喜剧 ；在于用20世纪30年代新的时代观念来审视市民世界 ，来表达金钱与爱情 的对峙与冲突、肉身与灵魂的合一与分离 。但是小说文本并不能直接搬用到弹词表演中 。作为流行于市井中的说唱艺术 ，弹词本在小说的基础上 ，经历了一个“再通俗化”的过程，评弹编演者以民间道德和市民伦理对这一出爱情悲喜剧进行了改铸。“再通俗化”的改铸 ，涉及情节元素的挪移、叙事节奏 的调整、人物形象的重塑 、美学风格的重建等多方面，这 是通俗文学经典与评弹表演艺术 的碰撞融汇 ，是评弹艺术演进与时代审美心理的交糅合流 。传统不是简单保留和复说，活 的传统是在现在 的基础上的重新建构。今天要创作一部“剧场版”《啼笑因缘》，就 是要以当下 的接受视野和文化观念对这部长篇弹词进行新 的改铸 。
《娜事xin说》的编创团队由徐檬丹 、傅菊蓉 、胡磊蕾三代老、中 、青评弹编剧组成，他们在文本的“重新建构”上进行了积极探索 。主创人员将戏剧性冲突聚焦在了这场爱情悲喜剧中最深情 、最痴迷、最纠结的何丽娜身上 ，增写了《北洋春》《送花会》《梦咖啡》《吉祥胡同》等原创书回 ，推演出很多合乎情理 的故事情节和细致微妙的心理刻画 。通过当代的审美理念和艺术语言，强化和丰富了《啼笑因缘》 的情感章回和书中人物 的心路历程 。盛小云重新解读了何丽娜这个人物 。原创书回巧妙地嵌入传统回目中，弥合出一条完整的樊、何“恋战”叙事线，并由此映衬出何丽娜的性格命运 。盛小云塑造的何丽娜，一笑一颦款款深情 ，举手投足楚楚动人 。但 是 ，盛小云的表演又拿捏分寸、柔中寓刚 。通过一系列啼笑皆非的情节设计、缠绵缱绻 的情感倾诉 ，逐步向听众揭示出在何丽娜美丽痴情 的外表下，还有一条更富魅力的性格潜流。何丽娜迷恋而不沉溺、深情而又自省 ，她在情感冲突、爱情纠葛中“认识自己，洗练自己 ，自觉自愿地改造自己” ，成为这个人物最可爱的品格 。对何丽娜性格潜流 的揭示与凸显，不仅是盛小云对何丽娜的成功重读，也将弹词《啼笑因缘》 的审美价值推进一步。
当然 ，九回书还不是盛小云版《啼笑因缘》的全貌，《娜事xin说》应 是盛小云“常说常新”愿望中 的一块“试验田”。从《啼笑因缘》全书来看，拎出樊 、何“恋战” 的单线并不完整 。张恨水写《啼笑因缘》深受《红楼梦》影响，尤其表现在书中人物的安插与塑造上 。曹雪芹写人，不仅将笔下人物置于繁复 的关系网络之中 ，还在重要人物之间构成一组对照，或者赋予主要人物一个投影与幻象 。前者如薛宝钗与林黛玉 ，后者如贾宝玉与甄宝玉、薛宝钗与袭人 、林黛玉与晴雯等。这些对照和投影，或为人物性格的诠释，或为命运轨迹的注脚，或为人生悲剧的慨叹 。在《啼笑因缘》中沈凤喜与何丽娜即构成一组对照 的人物关系。张恨水将二人设计成形容近似 、面貌酷肖 ，这并非一般“小说家言”的花招把戏，实则是借用《红楼梦》 的笔法，使沈凤喜与何丽娜互为映象 ，以命运 的反差与性格的映带写出一种人生观念和美学信条。沈凤喜的命运始终处于被动状态 ，她被虚荣 、贪婪 、软弱 的负面性格牵引着一步步沉入深渊，但她是一个“被侮辱被损害者” 。何丽娜则始终积极地把握自己的命运 ，由一个虚荣佚荡的富家千金转变为洗尽铅华 的时代女性，虽然其间有曲折 、有跌宕 ，但这个过程充满正能量。因此 ，樊 、何之恋如果脱离了樊 、沈之恋的缠绕与对照，也就失去了意义 。
期待于来者 。希望盛小云领衔的编演团队能够再接再厉 、常说常新，立足今天 的文化姿态对小说原著与弹词传本进行再思考、再解读 、再创造 ，“重建”出属于我们这个时代的长篇弹词《啼笑因缘》 。
《光明日报》（ 2022年12月21日 16版）
