习近平：中国同中亚国家 是唇齿相依、安危与共的命运共同体******

　　当地时间9月15日 ，国家主席习近平在撒马尔罕同乌兹别克斯坦总统米尔济约耶夫会谈。习近平指出——

戏剧创作不可放逐表达意识******

　　作者 ：夕 君

　　戏剧 是人类古老的艺术形式 ，数千年来绵延至今 ，派生出不同 的类型 、风格、流派等 ，可以说蔚为大观 。其中，针锋相对 的观点、迥然有别 的艺术实践对话、共存 ，也 是一道风景。总的来说，持不同理论主张、开展不同艺术实践的戏剧人普遍注重戏剧的表达意识，即认为，戏剧的思想内容 、舞美设计等是创作者主体精神、生命体验 、生活经验等 的表达与投射 ，凝结着创作者特定的文化、艺术诉求。说得直白一点，一部戏总得说点什么，哪怕表现的是荒诞甚至空虚 ，那也 是有所表达 的。

　　然而令人感到遗憾的是，实践并不总是与理论期待相符合，有些作品的表达意识相当淡漠 ，故事情节千篇一律，人物塑造千人一面，台词中充斥着大话 、空话、套话，甚至将报纸 、文件上 的话成套 、成段堆砌到剧本之中 ，在拾人牙慧、牙牙学语中，窥见思想 的空洞 、思考的阙如和态度 的敷衍 。有时，这类作品 的主创还会以绚丽的声光电等手段掩盖表达意识 的不足 。令人稍觉慰藉 的是，这类放逐了表达意识 的 、机械生产式的作品，几乎不会受到观众和市场 的认可 ，甚至很少有人看，其造成不良影响 的范围 是很有限 的 ，只 是浪费了人力物力资源，仍很不妥。

　　戏剧创作放逐表达意识 ，有不同的表现形式 ，与无人问津的作品相比 ，艺术内核不坚固但观众数量庞大的作品更值得注意。随着戏剧发展的多元化 ，不少作品越来越强调观众的参与感、互动感，无论剧本创作还是舞台设计 ，都为观众的介入留足了空间。这类作品以创新的姿态挖掘戏剧的新 的可能性，探索戏剧概念的边界 ，值得鼓励，然而一旦过于强调互动性，戏剧自身逻辑的完整性难免遭到破坏，创作主体的表达意识必然要向观众的参与和选择让步，二者如何调和，非常考验创作者 的智慧和经验 。

　　在某种浪潮汹涌之时 ，保持一定 的克制和定力十分可贵。跨界融合没有问题 ，分寸、尺度至关重要。当戏剧大幅度、全方位地向观众“敞开”，其文学意味 、表达意识被稀释乃至消解，戏剧和游戏 、剧本杀 、视觉秀等其他艺术形式 、娱乐方式的差异及边界就逐渐变得模糊不清 。有些作品 ，说它 是戏剧，它似乎击穿了“第四堵墙” ，侵入了观众的心理屏障 ；说它 是游戏 ，它又很难像纯粹 的游戏那样让观众毫无顾忌地投入，毕竟与看过剧本的职业演员一起演戏，这种压力对观众来说太大了些 ，很难放得开；说它 是舞台秀、灯光秀，其科技含量 、视听效果又很难达到观众期待的“大秀” 的水平 。

　　那么 ，问题就来了 。放逐表达意识而一味追求与观众“打成一片” ，戏剧究竟获得了解放还 是陷入了尴尬 ？这个问题不容易回答，但可以做进一步、长时段观察 。把自己“创新”成其他事物，这是否是戏剧创新的理想途径？这个问题也不容易回答，但值得认真考量 。

　　在笔者看来 ，文艺工作者应该坚持以人民为中心 的创作导向 ，时时刻刻将观众放在心中 ，这完全正确且非常必要。但是 ，尊重观众 、为观众服务，并不意味着放逐自身表达意识，把剧本“写作权”交给观众，仅将戏剧视为让观众游乐其中 的一场真人秀 ，怎么乐呵 、怎么新鲜就怎么来 。真正 的创新应该 是有内涵 的 ，而不 是让艺术坚守让位于商业逻辑、让精神共鸣让位于感官刺激 。文艺作品 、文化产品终归不同于一般的商品 ，仅仅满足消费者物质层面的“使用需求”是不够的 。纵然不能一律要求戏剧为观众启智润心，也至少应该提供些许精神对话的场域 、心灵慰藉的温度、审美愉悦 的空间。做好本职工作，守护好文艺 、文艺工作者的职责 ，这才 是真正将观众放在了心上。哪怕创作者的追求仅 是娱乐观众，内涵较为丰富 、表达意识较强的作品，也往往能够达到更好的娱乐效果 。

　　总之，对于戏剧创作来说 ，形式可以千变万化 ，理念可以不断更迭，但一定 的表达意识总不该缺席。（夕君）