2022粤港澳大湾区“香港赛马会杯”青少年网球邀请赛开赛******
中新网广州1月6日电 (王坚 陈俊亮)为期3天 的2022粤港澳大湾区“香港赛马会杯”青少年网球邀请赛6日在广州南沙国际网球中心开赛。邀请赛设置了U12和U14两个组别 的男 、女子团体赛。
该比赛获广州、深圳、珠海 、东莞、佛山等大湾区9个城市积极响应 ，派出选手参赛。逾120名优秀青少年网球选手将通过单打 、双打结合 的团体赛模式进行交流与对决。从参赛队伍的数量和运动员水平看，该赛事为华南乃至粤港澳地区最具影响力的少年网球赛事之一 。
开赛仪式现场合影 赛事组委会 供图广东省网球协会副主席贺东波表示，该协会与香港赛马会自2019年携手合作以来 ，一直致力于推动粤港澳大湾区网球运动的推广与交流 ，尤其着重青少年 的发展。双方通过举办多期少儿公益培训、青少年团体赛等项目，深受广大网球爱好者 的热爱。该赛事已逐渐成为大湾区青少年竞技交流 的精品项目 ，为网球少年们提供了网球竞技和文化交流的良好平台。
香港赛马会国内体育项目主任任军表示 ，该比赛搭建粤港澳大湾区各地青少年运动员竞技交流平台 ，希望参加此次赛事 的各城市年轻运动员努力拼搏 ，在优良 的设施条件和竞技环境下茁壮成长 。
比赛现场 赛事组委会 供图当日 ，该赛事还设置了精彩纷呈的嘉年华区域 ，设有击球进攻大挑战 、趣味运球挑战赛等一系列活动，让青少年运动员们在参与赛事之余 ，参与网球游戏活动，感受赛事带来的快乐和趣味。
该比赛由广东省社会体育和训练竞赛中心主办，广东省网球协会承办 ，香港赛马会独家冠名 。作为香港最大 的非盈利和慈善机构，香港赛马会多年来始终支持全民健身网球项目的普及和推广 ，为该赛事举办奠定了坚实基础 。(完)
东西问·中外对话 | 中国电影如何拉近东西方距离？****** 中新社北京11月6日电 题 ：中国电影如何拉近东西方距离 ？ 作者 马海燕 门睿 从41年前首部电影《原野》惊艳亮相威尼斯 ，到中国电影成为各大电影节 的“常客”，从功夫片一枝独秀到各种类型影片频频走出去，中国电影已成为外国观众了解中国 的窗口。中国电影如何更好地反映当下、让世界通过电影了解中国 ？中新社“东西问·中外对话”邀请中国电影导演协会会长、著名导演李少红与上海大学艺术研究中心艺术总监、著名电影制片人马可·穆勒展开对话。 视频 ：【东西问·中外对话】中国电影如何拉近东西方距离 ？来源 ：中国新闻网 曾执导过《红粉》《四十不惑》《橘子红了》《大明宫词》等多部女性题材作品 的李少红认为 ，应该鼓励包括女性题材在内 的现实题材电影交流。 曾担任过多个国际电影节主席 ，把张艺谋、陈凯歌 、田壮壮、贾樟柯等中国导演推向国际舞台的马可·穆勒认为 ，丰富多样的中国电影可以让国外观众更多了解中国文化的丰富性 。 对话实录摘编如下 ： 电影“走出去”有助于世界了解中国 中新社记者 ：1981年马可·穆勒先生担任威尼斯国际电影节亚洲电影顾问时，将中国影片《原野》带到威尼斯 ，碰巧《原野》也 是中国新闻社出品 的。当时 是怎样一个契机让您将《原野》这部影片从中国带向欧洲？ 马可·穆勒 ：1981年年初，有几位国内朋友告诉我，一家新公司南海影业正在做一部电影《原野》 。我非常喜欢曹禺的话剧，也看了《原野》 ，发现这 是个女导演 的处女作 ，我就问可不可以跟该片导演凌子认识一下。凌子后来又介绍了更多的女导演给我认识，我那个时候觉得中国终于有了非常强 、非常活泼 的一批新 的女导演 。  电影《原野》海报 ，来源：网络中新社记者：中国电影走向世界有什么特殊意义 ？ 李少红 ：这个过程让我们打开了眼界和世界观 ，同时也能够让世界了解中国 。1992年的《四十不惑》 是我们这一代现代题材 的第一部去欧洲电影节的影片 ，能获奖 的一个重要原因就在于当时中国人 的生活对西方来讲非常陌生 ，尤其 是现实生活。我能从记者的提问中感受到他们想通过影片来了解中国和中国人 的状态，所以我觉得现实题材的影片能够出去 是非常重要 的。 马可·穆勒 ：那个时候这些电影都 是新生代导演 的第一部或者第二部。它们真的是丰富多样 ，他们所探索 的方向不 是一致 的 。我那个时候就特别想通过这些电影让国外的观众 ，特别 是欧洲的观众多了解中国文化 的丰富性 。 中新社记者 ：如何看待国际获奖和国内获奖之间 的关系 ？ 马可·穆勒：上世纪90年代应该 是中国电影 的热门时代，几乎每个大电影节都会有一部中国主竞赛影片 ，国外 的发行也会考虑多买几部中国影片。为什么上世纪90年代国外会有热门 的中国电影 ？因为那个时候好多电影都 是有商业价值的艺术片 ，或者有高艺术品质的商业片 。我真的非常敬佩那些导演所作的贡献，让更多 的人马上就可以看懂 ，可以理解。 李少红 ：不管 是在国际还 是在国内获奖 ，对我们 的艺术创作都 是肯定和鼓励。国际上获奖是从中国发展的故事和东方文化 的角度去欣赏这种艺术价值，这 是一个相当高的肯定 。国内的鼓励则更直接 ，因为我们 的创作反映的 是中国 的现实生活和历史文化，这种肯定更重要 。 女性创作丰富了世界 中新社记者：如何看待女性导演 、女性题材创作对整个电影产业的贡献 ？ 李少红 ：我觉得女性视角和女性创作在某种程度上丰富了这个世界 。作为女性导演，我们很自觉地在做这种观察和表达。《红粉》1995年在柏林电影节上引起了很大反响，之后我自觉地在影片创作中采用女性视角 ，无论 是历史题材还是现实题材，这也形成了我自己 的创作特色。 马可·穆勒 ：每几年，中国电影中就会出现一两部女性题材影片，真实地为中国女性发声 。如从凌子到黄蜀芹 、李少红等第四代、第五代有代表性 的女导演 ，以及最新一代 的李玉导演作品，都让外国观众深入了解中国女性的世界观 ，以及她们对社会 的观察和探讨。 中新社记者：在女性题材电影中 ，欧美影片与中国影片有什么异同 ？ 马可·穆勒：我认为二者差异不大 ，但中国女性题材电影 ，不仅是女导演拍，也有男导演拍 。例如张艺谋导演作品《秋菊打官司》就塑造了一个为争取自身权益而奋斗 的女性角色，这部电影获得了第49届威尼斯国际电影节金狮奖 。曾获第59届威尼斯国际电影节圣马可奖的田壮壮导演作品《小城之春》 ，也是由男导演拍摄 的中国女性题材电影 。中国香港导演杜琪峰，大家都觉得他擅长执导动作片 、侦探片 ，但 是他每拍三四部影片 ，也会考虑拍一部女性题材影片。 中新社记者 ：当今的女性观众与30年前有什么不同 ？如何看待女性意识 的觉醒 ？ 马可·穆勒 ：在中国电影市场(作品)多样化之下 ，现在中国女性观众可以看到多种类的电影 。以前 ，特别是西方和日本 的女导演拍摄 的电影受众 是三四十岁 的女性 。现在的导演无论男女 ，他们电影 的目标受众更年轻，观众也可以看到很多不一样 的电影 。近年来中国电影的成就之一，就 是女导演也开始拍类型片。 李少红 ：从个人经历看 ，我 的女性意识的形成经历了从不自觉到自觉 的过程 。以前我们有句口号“妇女能顶半边天” ， 是说妇女也有平等工作的机会和权利，同时也降低了性别差异意识 。改革开放后，女性更加关注和思考自己 的存在价值 ，争取在社会上 的独立性 。现在我和很多年轻女导演交流 的时候发现，她们都非常自信地知道自己的优势在哪，知道在自己想创作的题材中 ，从女性的视角出发应该坚持什么。 中新社记者：《世间有她》这部电影如何表现当今女性 的生存状态？ 李少红：这部影片三位导演都是女性，我们从女性的角度出发 ，以女性 的视角观察生活，观察女性在困难中如何面对情感和家庭问题。另外，从不同地域表现来说，张艾嘉导演在中国香港，反映了与内地不同的情况 ，陈冲导演反映的 是一对分离在两地的情侣的情感 。影片多元表现了最普通的妇女在家庭中承担的责任 。 马可·穆勒 ：《世间有她》特别展现了在困难时期家庭中出现 的很多矛盾。三位女导演很清楚如何真实展现这些问题和主人公解决问题 的方法。包括《世间有她》在内 的许多中国电影都具有跨越语言 、文化障碍 的突破力，能够引起国外观众对中国女导演作品、中国女性题材影片的重视 。 以电影促进中外对话任重道远 中新社记者：在促进以电影为媒介的中外对话中，电影人还需要做出哪些努力？ 马可·穆勒 ：我认为需要考虑中国电影在国外可能会遇到 的文化差异 。这方面可以通过对中国文化 的翻译、释义帮助国外观众理解中国电影 ，进而引起他们的共情 。 李少红：东西方文化确实存在差异，需要更多宣传和推广才能拉近彼此 的距离。从创作上，可以多关注包括女性题材在内 的现实题材电影交流。性别的表达是世界的语言，不存在障碍 ，每一个家庭、每一个个体 ，无论男人女人，都能感同身受，这样的作品应该多一点。我们在电影节或电影展映上看到这方面题材的影片，也会非常感兴趣，虽然讲述 的是其他国家的人遇到问题是怎样应对的 ，但其实和我们没有什么差别 。(完) 
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