戏曲艺术焕发新 的魅力和风采(2)******

戏曲艺术来自民间 、成长于民间，生动展现了中国人 的思维方式、价值观念、审美理想 ，以人民性为厚重底色 ，涵养着中国人共同 的精神家园 。戏曲在艺术形式 、思想内容 、表达手法上都具有鲜明特色 。作为在中国社会流传千载 、广泛普及的文化载体，戏曲在赓续文脉 、弘扬传统文化上的作用尤为突出 ，具有显著的传承性特征。

正是缘于中华文化源源不断 的滋养 ，戏曲艺术才能卓然屹立于世界民族艺术之林，璀璨夺目。而今，推进文化自信自强需要戏曲艺术进一步扎根中国大地，萃取传统文化精华 ，把艺术创造力和中华文化价值融合起来 ，把中华美学精神和当代审美追求结合起来 ，夯实戏曲创新创造的文化根脉。

近来 ，国家深化高等教育学科专业体系改革，艺术学门类专业目录调整中的一大亮点是把戏曲与曲艺等传统艺术门类与一级学科并列，这在戏曲艺术发展史和戏曲教育发展史上具有重要意义。我们应抓住契机，加快中国戏曲学派建设发展，拓展 、丰富和完善戏曲艺术知识体系 ，用我们自己 的语言将戏曲内涵总结好梳理好 ，将其中蕴含的中华文明精神标识和文化精髓提炼好展示好。强调戏曲艺术的文化根脉和民族特性 ，不是故步自封、盲目排外，而是坚持不忘本来、吸收外来 、面向未来 ，让戏曲在世界文学艺术领域更好彰显中国气派 、中国风范 。

立足艺术特质，推进守正创新

戏曲艺术包容万端 、自成体系 、雅俗共赏， 是我国传统艺术 的典范。研究和发展戏曲艺术 ，要立足艺术本体 ，探寻戏曲之所以成为戏曲的内在规定性 ，进而以守正创新推动创造性转化 、创新性发展，使戏曲艺术焕发新的魅力和风采 。

戏曲艺术合歌舞 、说唱 、滑稽戏于一处 ，熔诗歌 、音乐 、舞蹈 、美术等于一炉 ，集唱 、念、做、打于一身，汇时间艺术、空间艺术于一体 ，建立起以舞台表演为核心的复合演剧体系 ，在世界三大戏剧体系中综合程度最高。戏曲艺术反映生活的基本手法 ，最主要、最突出的在于虚拟性 ，对舞台时空 的处理简洁灵动 ，极力追求神似而不一味追求形似 ，极大增强了艺术内涵和感染力 ，形成了具有中国人审美特性的舞台艺术风格。高度 的程式性是戏曲艺术又一个显著特质 ，它是反映生活的具体化表现形式 ，将生活动作加以合理的抽象概括，赋予舞台表演规范化的格式 ，并由此延展至其他各个方面，经过长期艺术实践发展为约定俗成的基本规制 。

他们 的身影 ，让我们难忘******

　　回望2022演艺行业 ，可谓是悲喜交加，充满戏剧性的一年 。这一年 ，既有德艺双馨 的艺术大家离我们而去 ，挥别舞台与人生；也有中流砥柱 的演艺名家突破自我 ，勇于挑战新的赛道 ；还有众多才华横溢 的文艺新秀崭露头角，大放光彩 ，带给观众们新的惊喜和期待 。

　　蓝天野

　　任鸣

　　马金凤

　　挥别

　　德艺双馨 的戏剧大家离世远去

　　2022年 ，两位重量级昆曲艺术大家离我们而去 。1月6日，著名昆剧表演艺术家、国家级非物质文化遗产传承人张继青在南京病逝，享年83岁 。4月12日，著名昆曲表演艺术家华文漪在美国洛杉矶病逝 ，享年81岁。这两位昆曲名旦，一位曾荣获首届中国戏剧梅花奖榜首 、美国肯尼迪艺术中心“华人艺术家终身成就奖”等各项桂冠，被戏迷们奉之以“旦角祭酒”“昆曲皇后”“张三梦”等一系列雅号 ；一个曾荣获“梅花奖”、全国昆剧汇演荣誉奖 ，还是首位荣获美国最高传统艺术奖的华人艺术家 ，被称为“昆剧 的女儿” 。她们的离魂仙逝，令无数戏迷心碎痛惜，但她们耀眼 的艺术之光，将永远照亮和温暖后人。

　　5月29日，100岁 的国宝级豫剧大师 、豫剧“马派”艺术创始人马金凤在青岛病逝 。这位从旧社会唱到新中国，从稚气孩童唱到满鬓如霜的中国戏曲“帅旦”行当开先河者 ，一生就是一部梨园传奇 。她参与创作的豫剧《穆桂英挂帅》曾回荡在抗美援朝 的炮舰之上；她曾深深打动京剧大师梅兰芳，被收为徒；吴祖光盛赞她 是“中国戏曲百花园中的‘洛阳牡丹’” ；老舍先生也在诗中称赞她“歌舞全能手 ，悲欢百炼材”。耄耋之年 ，她还在不停演出和收徒传艺 。

　　6月8日，95岁的北京人民艺术剧院元老、“七一勋章”获得者蓝天野驾鹤西去。6月19日 ，62岁的北京人民艺术剧院院长、著名导演任鸣也突然病逝 。这两位德艺双馨 的著名话剧艺术家 的相继离世 ，让所有人都深感震惊和悲痛 ，也使北京人艺70周年院庆蒙上了悲情色彩。令人感慨的 是 ，他们多年来不断为舞台奉献作品：蓝老93岁还在人艺舞台连演11场大戏《家》 ，94岁又重新执导了《吴王金戈越王剑》 ，临终前还惦记着要创作新 的作品 ；任院35年的艺术生涯导演了90多部话剧 ，一直工作到生命最后一刻 。人们记住的不仅 是他们的作品 ，还有他们对人艺 、对舞台 、对艺术、对人民 的无限热爱。

　　挑战

　　中流砥柱 的演艺名家突破自我

　　6月30日，伴随着易立明导演的话剧《科诺克医生》作为大华城市表演艺术中心开幕大戏上演 ，有着百年辉煌历史的大华电影院以令人惊艳 的全新面貌出现在大众面前 。这个同时拥有歌剧厅 、戏剧场 、环形剧场 、实验剧场 、天空剧场 、音乐厅以及十余个排练厅和多个公共艺术空间 的综合艺术机构 ，也由此成为集演出场所 、文艺团体、演出经纪机构三位一体的北京文艺新地标 。北京人艺著名导演、舞美设计师易立明不仅亲自担任设计师 ，还身兼大华城市表演艺术中心艺术总监及院长，让这座停用多年的老影院拥有新功能，焕发新光彩，上演一系列新剧目 ，成为北京演艺新空间 。

　　9月14日 ，著名演员冯远征以北京人民艺术剧院新任院长和话剧《杜甫》的导演兼主演双重身份公开亮相。他 是北京人艺70年建院历史上的第五任院长 ，也 是北京人艺有史以来第一位演员出身的院长 。从1985年考进北京人艺学员班 ，到如今扎根剧院近40年 ，对剧院充满情感 的他，将带领北京人艺开启新 的历史进程 。

　　今年还有不少艺术家勇于挑战自我，尝试突破以往身份进行新 的舞台创作 。曾凭借电影《卧虎藏龙》荣获奥斯卡“最佳艺术指导奖”的美术指导 、服装设计师、视觉艺术家叶锦添，首次担任舞台剧总导演和视觉总监 ，为舞台剧《倾城之恋》赋予了影像与舞台结合的“新东方主义美学”感官实验 。演员张铁林也带来了由他同时担任编剧、导演和主演 的原创黑色幽默喜剧《椅子》 。刘天池则首次担任音乐剧导演 ，并和首次出演舞台剧的歌手满江合作 ，献上了充满温情和欢乐的家庭音乐剧《天生一对》中文版。

　　惊喜

　　才华横溢 的艺术新秀大放光彩

　　2022年最让大家欣喜 的 是 ，众多才华横溢 的新人新秀或者默默耕耘多年 的演艺人才不断成长 ，大放光彩 ，为戏剧舞台带来令人惊艳赞叹 的精品佳作 。

　　鼓楼西八周年隆重推出“独角SHOW演出季” ，由郗望导演 、李腾飞主演的《一只猿的报告》 ，郭笑自编自导自演 的《象棋的故事》和何雨繁自导自演的《吉他男》三部独角戏一经上演就好评如潮，迅速圈粉无数 。

　　近两年掀起“民国知识分子戏剧”热潮的话剧九人团队又推出了新作《对称性破缺》 ，饱受好评的《春逝》和《双枰记》则在全国巡演当中，同时另一部新作《庭前》也在酝酿当中。在这些作品中有着出色表现 的演员张巍，同时也是“树新风剧团” 的台柱子演员 ，主演了顾雷导演诸多作品 。

　　在舞台剧《弗兰肯斯坦》中 ，演员闫楠名气虽然不如郑云龙 、袁弘、王茂蕾等明星，但却以精妙演技塑造了“科学狂人”和“人形怪物”两个截然不同 的人物而赢得无数好评 。同时，他还是《如梦之梦》中 的“病人”、《狂人日记》中的“狂人”、《坏小孩》中 的“坏人”……他以一种“不疯魔不成活” 的态度 ，塑造了一个又一个极富挑战性 的角色 。

　　1991年出生 的丁一滕导演“戏龄”已近二十年 。今年他首次执导了自己首部大剧场话剧《我不 是潘金莲》 ，赢得原著作者刘震云盛赞 。北京天桥艺术中心和天通苑文化中心还为他举办了“丁一滕作品演出周” 。

　　在爆款喜剧综艺节目《一年一度喜剧大赛》中 ，也有众多舞台剧演员大放光彩，去年参赛获得季军的王皓今年重返繁星戏剧村舞台，演出了《奋不顾身的爱情》《偶然 的必然事件》等话剧。另外三位曾在繁星戏剧村主演过上千场话剧的演员左凌峰、张维伊 、刘同组成 的“某某某”小队 ，以绝佳的表演和创作能力荣获本年度喜剧大赛冠军，迅速出圈。这些优秀年轻人出众 的才华和对戏剧 的热爱，为舞台艺术带来更多 的创新和发展。（记者王润）