东西问 | 刘宏：“本土化”与“跨国性”交织 ，新加坡华人新移民身份认同如何嬗变？******
中新社北京1月4日电 题 ：“本土化”与“跨国性”交织 ，新加坡华人新移民身份认同如何嬗变 ？
——专访新加坡南洋理工大学协理副校长暨南洋公共管理研究生院院长刘宏
中新社记者 吴侃
作为华人占多数的多元种族 、多元文化国家 ，新加坡对于思考华人新移民社会认同和跨国主义间不断变化的关系提供了重要个案 。近年来中新两国合作不断深化 ，在带来巨大经济机遇的同时 ，也使当地社会对华人新移民更关注，推动并强化独特 的新加坡华人身份认同成为新加坡族群政策的重中之重 。
在新加坡“多元一体”的族群政策下 ，近十年来华人新移民的社会认同产生了怎样的变化 ？华人新移民的“本土化”与“跨国性”进程如何交织互动？中华文化如何影响华人身份认同的构建？新加坡南洋理工大学协理副校长暨南洋公共管理研究生院院长刘宏教授近日就此接受了中新社“东西问”专访 。
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：新加坡“多元一体”的族群政策有怎样的背景、内容和特点？新加坡 的“多元一体”与中华民族“多元一体”格局有何不同？
刘宏 ：我认为新加坡的族群政策体现了“多元一体”的特征和追求。“多元一体”这个概念是中国著名社会学家费孝通先生在20世纪80年代末期提出来的，他从三个层面阐述“中华民族多元一体格局” 的特点：56个民族是基层，中华民族是高层；汉族在从分散 的多元向一体转变过程中扮演了核心凝聚作用 ；不同层次的认同并行不悖 ，各自发展自身特点 ，形成多语言多文化的整体 。
新加坡街头的春节灯光秀 。Ore Huiying摄新加坡 的“多元一体”跟中国有些类似 ，但也存在显著差别 。新加坡 是中国以外唯一一个华人占多数 的多元种族国家。华人占总人口 的75%左右，但华人及其语言文化并未作为从多元到一体 的凝聚者，新加坡在保留多元种族语言的基础上 ，采用英语作为通用语并以多元文化为核心来凝聚整个国家 。易言之 ，新加坡 的“多元一体”，“多元”是种族、语言 、文化 、宗教上 的多元 ，“一体”是指一体的国家身份认同。这不仅 是多元族裔社群融合 的基础 ，也构成国家对新移民社群 的总体政策框架。
新加坡政府的移民政策有两个逻辑 ，一是经济和人口逻辑，新移民可以补充对新经济发展战略至关重要 的人力资本 ，也能协助应对持续的低生育率带来的挑战。二是政治和身份认同驱动的逻辑 ，它要求新加坡确保新移民紧密地融入本国具有多元种族特征 的社会文化环境中 。
以上述两种逻辑为考量 ，近年来新加坡政府制定了一系列针对新移民的政策，全力推动包括华人在内 的新移民融入多元种族社会中，推动并强化独特 的新加坡华人身份认同 ，同时也鼓励他们与中国及其他海外华人社群建立跨国商业网络。
新加坡唐人街 。Newscom/视觉中国 供图中新社记者：华人新移民在建立独特 的新加坡华人身份认同 的过程中，同时面临“本土化”与“跨国性”两个进程 ，这两个进程如何交织互动 ？
刘宏 ：新移民移居海外后 ，同时面临着两个社会进程 ，即“本土化”与“跨国性”。本土通常指海外移民 的移居地 ，本土化指华人移民因适应海外移居国社会而产生的一系列调适与变迁 。跨国性 是移民形成并维持其连接移居国与祖(籍)国的多重社会关系的机制和过程 。
在新加坡 ，华人新移民的本土化与跨国性 是并行不悖的，二者并非“零和游戏”，而 是相互促进、彼此推动的 。华人移民在努力融入移居国的同时 ，也在家庭 、生活 、事业和文化等方方面面与中国保持着密切的联系，但本土化与跨国性 的深度和重要性并非完全相同，华人新移民还 是以融入新加坡社会为主要导向和目标。
我们所说 的“双重嵌入” 是将社会学的“嵌入”这一概念置于移居国和祖(籍)国双重视野之下 ，探讨新移民的本土化和跨国性这两大进程如何彼此交织与互动。以新加坡华人群体中的新移民企业家为例，推动新移民企业家在新加坡和中国的双重嵌入的因素 是多方面的。
一是新中两国相对开放和不断改善 的移民政策 。作为移民国家，新加坡一直在接受移民，随着新加坡移民人口不断增长 ，新加坡政府也加快推动新移民融入本土社会的步伐。二是新中两国相邻的地理因素和不断提升 的经济合作环境 。新加坡政府奉行开放型经济政策，注重与中国 的经贸合作 ，对于华人新移民以及与中国在经济上联系互动持积极态度 。近年来中国政府的招才引智和引资工作也不断完善，针对海外华人投资创业有一些扶持政策 ，鼓励他们参与中国 的经济发展。三是新移民企业家与老一代华商相比 ，有更强的双重嵌入 的意愿和能力。
新加坡民众来到寺庙向观音菩萨祈福 。NurPhoto/视觉中国 供图中新社记者：新加坡华人社团在帮助华侨华人融入住在国社会和搭建与祖(籍)国联系方面分别起到怎样 的作用 ？
刘宏 ：海外华人聚集区会自发形成华人自我管理 的社会形式，组成华侨华人联合会 、华商会、同乡会等社团。传统 的华人社团大多 是基于地域和亲缘成立 的，而新移民社团成员来自中国不同区域 ，社会背景更多元化，也更具包容性，华人社团在帮助新移民融入住在国和联系祖(籍)国两方面都起到作用 。
新加坡最大 的华人新移民团体华源会成立于2001年 ，其使命包括协助会员更好地融入新加坡 的多元种族社会、助推新加坡与中国的商业贸易合作等。我对华源会成立以来至2019年期间举办的263项活动进行定性和定量分析发现，与融入当地有关和与祖(籍)国有关 的活动数量呈现增长趋势，但以前者更为显著。成立于2000年 的新加坡天府会也有类似的发展轨迹 。虽然天府是四川 的别称 ，但其会员来自中国各地 ，天府会各类活动也注重将帮助会员融入住在国和加强会员与祖(籍)国的联系相结合。
作为全球化浪潮与跨界商业网络日益发展的一个方面，新移民社团也推动了制度化网络的建构 。自1990年新中建交以来 ，特别是2001年中国加入世贸组织 、2013年“一带一路”倡议提出后，两国经济关系发展迅速 ，中国成为新加坡最大贸易伙伴。新移民社团能更有效地推动两国间交往，在跨国商业网络建构过程中起到桥梁作用 ，使华人新移民企业家可以充分发挥了解两种制度、两种文化 的优势，进而成为中国企业在地化的合作伙伴，同时将国外的一些先进经营管理理念带到中国。
华人在新加坡跳广场舞 。朱迪锋 摄中新社记者：如何理解华人的“社会认同” ？近十年来新加坡华人 的社会认同产生了怎样 的变化？中华文化如何影响华人身份认同 的构建 ？
刘宏 ：谈到社会认同 ，其经典的定义是“一个社会 的成员共同拥有 的信仰、价值和行动取向 的集中体现 ，本质上是一种集体观念 ，它 是团体增强内聚力 的价值基础” 。进入21世纪以来，新加坡华人社群面临的关键问题就 是身份认同问题 ，即如何在全球化时代 、在这个多元种族和多元文化的国家中 ，塑造、培育和强化新加坡人的身份认同和内部凝聚力。
近十年来 ，在新加坡政治经济新常态的大背景下，华人新移民 的社会认同发生了一些转变 ，在延续此前的多元性特征同时，其重心日益向本土认同转移。与此同时 ，祖籍地联系以及全球商业网络依旧发挥着不可忽略的作用 。
新加坡中学生参观孙中山先生革命活动基地——新加坡晚晴园，了解辛亥革命历史。苏丹 摄这种变化其实 是很自然的现象 ，大部分的新加坡华人在当地出生 ，与祖(籍)国和家乡的地缘联络有所减弱，但文化上的牵绊依然重要。例如 ，新加坡移民局2022年5月底取消了新生儿出生证上的父母籍贯标识，在接到很多民众特别是华人民众和社团的反馈后，移民局决定9月1日起把籍贯这一包含深厚历史文化意义的标识重新加上 。
中华文化源远流长 ，对华人的影响是深刻且长久的 ，新加坡华人社会经过两百年的发展 ，其文化融入了住在国和东南亚的因素 ，呈现出本土化特点 ，形成了有特色 的华人文化 ，表现在语言、文化、习惯、思维方式等方方面面。比如华人依然保持着过中国传统节日的习惯 ，但节俗中已融入了住在国文化特征(如捞鱼生的传统) ；语言方面，新加坡华人日常使用华文时也会加入一些英文或马来语词汇等，逐渐形成植根于多元种族社会中 的充满活力 的新加坡华人文化 。同时 ，政府也认同华人文化 是新加坡社会很重要 的组成部分，通过不同方式注重保留、传承和推广中华文化 。(完)
受访者简介：
刘宏 ，新加坡南洋理工大学协理副校长、南洋公共管理研究生院院长 、社会科学学院公共政策与全球事务系陈六使讲席教授 。他的研究领域包括亚洲治理、中国与东南亚关系、国际移民和全球人才管理等 。他已出版20多部专著和100多篇学术论文。中文近著包括《跨界治理 的理念与亚洲实践》(2020) 、《国际化人才战略与高等教育管理》(2020)、《亲爱 的中国——移民书信与侨汇(1820-1980)》(2022) 、《移动的边界——跨国文化、教育与认同的政治》(2022)。
东西问丨魏海敏 ：虞姬与艳后，东西方戏剧中 的女性之美有何不同？****** 中新社北京1月16日电 题：虞姬与艳后，东西方戏剧中的女性之美有何不同 ？ ——专访梅派弟子 、台湾京剧表演艺术家魏海敏 中新社记者 李晗雪  作为京剧梅派传人梅葆玖 的大弟子 ，台湾京剧艺术家魏海敏不仅在戏剧舞台上呈现了杨贵妃、穆桂英等梅派剧目 的经典女性角色，也在新编戏剧中塑造出改编自希腊古典悲剧《美狄亚》的楼兰女，乃至传统观念中 的“坏女人”——如《金锁记》 的曹七巧。 从梅派“非仙即后”、高雅纯真的女性角色 ，到跨越文化、个性迥异的多元女性 ，中新社“东西问”近日就此独家专访魏海敏 ，探讨东西 、古今戏剧审美中不同 的女性之美 。 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者 ：作为梅派传人，您认为梅兰芳大师如何演绎出中国古典审美中 的女性 ？为何能给人高雅纯真 的感受？ 魏海敏：2021年，我创作独角戏《千年舞台》时，特别以梅兰芳大师《太真外传》中 的杨贵妃与《穆桂英挂帅》中的穆桂英两个角色来表达我在梅派艺术中观察到的 、梅大师所创角色 的特色 。 梅兰芳大师生于清末 ，但真正发光是在民国时期 ，京剧已不再是清宫皇室的禁脔 ，而是直接立基于普通观众了。整个社会求新求变 ，有种不同于旧时代的开放性 。过往旦角在京剧中多为边配，但在梅兰芳为首 的艺术家 的创造下，旦成为戏剧 的主角 。而男旦 ，由男扮女那脱胎换骨的神秘感，创造了审美 的距离和风格化的空间 。  北京杜莎夫人蜡像馆展出的梅兰芳贵妃醉酒造型蜡像 。熊然 摄上个世纪20年代，娱乐还没有那么多元 ，但已有了唱片，使京剧黄金期的创作得以流传。1927年 ，梅兰芳大师以《太真外传》，在《顺天时报》举办 的评比中获选为四大名旦之一 。这出戏光在选材上就非常大胆 ，例如华清赐浴一场 ，这样“洗澡” 的情节 ，梅兰芳大师竟有办法将之细腻地铺陈演绎为重点场次。梅大师以完全创新 的唱腔，细细地铺陈了贵妃的羞涩情态 ；华清池水汽氤氲 的氛围，将一个绝代美人给后人的想像空间完全展现。梅兰芳大师 是男性，他以素裙子和白纱象征了贵妃的裸体，将之完全升华成一种视觉 的美感 ，满足了观众的遐想 。一段《听宫娥》 ，唱腔婉转动听 ，将“色”给雅化了，创造出一种高雅雍容的风情万种 ，令人感到角色的冰肌玉骨，一种骨子里的洁白干净 。 这种对角色干净本色 的呈现 ，一直到梅兰芳大师的压卷之作《穆桂英挂帅》 ，依然鲜明 。时至1959年，梅兰芳已经许久没有创作，他从河南梆子戏中取材 ，将被朝廷冷落多年 的老年穆桂英要不要在国家有难时重掌帅印 的心情，转换为极为经典 的《捧印》一场 。穆桂英在佘太君 的劝解下，理解到当回归初心 、只问自己能为国家做什么，过往朝廷的冷遇抑或二十多年没上战场，都不再 是问题 。不可思议的 是，梅大师并不直接以语言表达这心境的跃升与转化 ，而是从《姜维观阵》中吸取灵感，以哑剧的方式表演 ，纯粹以舞蹈来说明穆桂英的思虑 。  2004年 ，梅派名家梅葆玖(梅兰芳幼子)和著名豫剧表演艺术家马金凤(右)同台表演《穆桂英挂帅》 。江建华 摄当穆桂英最终唱出“难道说我无有为国为民一片忠心”时，角色澄明干净的心志有难以言说的动人力量 。这份纯净 的琉璃心，梅大师毕生都保有，也反映在他创造的角色上 。很幸运的是，《穆桂英挂帅》成为我演出最多 的梅派剧目 ，我也渴望尽到自己那一份纯粹。 中新社记者 ：沉潜于戏曲这项中国古典表演艺术多年，您如何理解中国古典审美中 的女性之美？其与西方戏剧中对女性 的塑造和审美有何不同 ？ 魏海敏：戏曲对演员有全面性的要求，而不似西方古典表演艺术已划分为歌剧、芭蕾等，分别以声音与肢体 的极致来塑造人物 。中国戏曲中的女性 ，不可能单靠甜美 的嗓音就能满足观众，还必须有视觉形体上 的美感 ，要有婀娜多姿的身段。仿佛中国人不相信人是有限制的，对戏曲演员美 的要求不仅全面还 是全能的。一切唯美 是从 。  参观者在北京梅兰芳纪念馆观看“剑舞流芳——梅兰芳经典名剧《霸王别姬》创排100周年专题展”。田雨昊 摄此外，我有一个很强烈的体会是，东西方对女性“性感”的认识很不一样 。我曾经排过一出《艳后和她的小丑们》，讲埃及艳后 的故事 。埃及艳后在西方故事里 是一个非常美艳也非常有智慧的女性帝王。我演这个角色时感到，西方语境中女性 的“性感” ，其实散发在这个女性 的所有面相中，譬如她的说话、动作。在东方人看来 ，这可能叫做“卖弄”风情 ，但西方人对身体散发 的性感 ，似乎看作一件很自然的事。这个性感不是贬义词，是褒义词，是可以在女性身上看到的一种风情。 而在中国，虽然古语说“食色性也”，但我们在各个朝代里，为了杜绝男女之间关系 的紊乱 ，似乎始终将“性感”视为“不允许发生” 的 ，尤其在戏剧当中。虽然历代诗词里还 是可以看到对风月场所女子风情的描绘 ，但正常人家里面好像绝对不可以谈论这个，我想这是中西很不一样 的地方。 我从梅兰芳大师 的戏里理解到的女性美 ，则在于其举手投足间令人如沐春风。比如梅葆玖老师一直跟我说，虞姬 的美在于她在项羽眼中 的美，即便项羽落魄，她依然笑脸相迎 ，这种包容 、宽厚与温柔才是让项羽觉得迷人 的地方。这大概就是不同文化之下美感 的呈现 。  2008年，京剧大师梅兰芳之子梅葆玖(左)访问台湾，在台北科技大学演讲时，应戏迷要求表演《霸王别姬》片段，其台湾女弟子魏海敏(右)作陪并在一旁认真学习揣摩。耿军 摄中新社记者 ：您近年饰演的新编戏曲角色中，有“麦克白夫人”“楼兰女”，也有“王熙凤”“曹七巧” ，她们都 是个性非常强烈、甚至扭曲或狠毒 的角色，完全不同于传统戏曲中常见 的善良、大方、温婉的女性人物。这种演绎体验是否也给您带来过冲击和矛盾？ 魏海敏：这些女性角色 ，传统的说法 是“坏女人” ，于我则更近于有个性 的女人 。 首演于1993年、改编自古希腊悲剧美狄亚的《楼兰女》，是我数十年来一再搬演 的新创剧目 。在我年轻 、刚接演此角色时，也曾怀疑过，为什么要对观众展示一个杀死儿女的灰暗心灵？后来越演越感到 ，每个人的内心都曾有伤恸 ，有感到被辜负离弃 的那一面 。或许观众不可能做出美狄亚式的报复，但却可以在观剧的历程中 ，将自己受伤的部分 ，借由角色得到情感 的宣泄和升华。 改编自张爱玲小说 的《金锁记》， 是我打磨最多的一出戏。曹七巧一方面被命运所掌握，也有一部分掌握在自己手中 ，但她又没有能力为自己 的选择负起责任。为了立体呈现七巧从年轻到老 、最后扭曲变态 的心境 ，我为她 的个性做了几种设计。她家里原是开麻油铺 的，只有兄嫂，心高气傲也颇善交际 。面临婚姻 ，七巧毅然选择高门 ，却没料到正房二奶奶的头衔换来 的 是一生 的幻灭 。对此七巧总以伶牙俐齿还击 ，她绝不服输 ，一切不顺意都 是旁人错 ，不肯认命 。  魏海敏(右)在京剧《金锁记》中饰演曹七巧。张丽君 摄站在曹七巧的角度 ，她对儿女 的控制完全说得通，也 是出于善意 。当我把这些心理全盘分析透彻 ，再来创造角色时，分寸就相对好拿捏了。后来有非常多人告诉我 ，在我演的曹七巧身上 ，看到自己妈妈 的样子。太多母亲一辈子紧抓着儿女，把一生 的怨尤以爱之名强行放在下一代身上了。 我深刻地感到，此生每一个难解 的关系背后 ，都有必须学习 的功课。戏剧 是我 的导师，教导我如何度过人生；只要专注 ，就会得到对于生命新 的理解。 中新社记者：在您看来，探索塑造更多元 的女性角色为何如此重要 ？ 魏海敏 ：在梅兰芳大师 的时代 ，男性 的距离，使他能在艺术手法上 ，以风格化的方式创造出许多极美 的女性。四大名旦各有不同 的声音 、形象 ，塑造的角色人物也不同 ，因此在性别转换之时就可以建立风格。而女性演员打扮、表演起来 ，声音 、身段其实比较雷同，再谈形象风格 的建立 ，其实已不大有空间了。我身为女性 ，独有的是真实 的女性生命经验与现代的处境，也使得我更长于人性 的剖析。我们这个时代 的演员 ，我认为最重要的就是对女性内在的挖掘 ，如何把女性的各种精神层面挖掘出来。戏剧 是跟着时代走的，不同时代 的人有不同的生命经验，身为演员，我得想想这个时代 的观众需要 的是什么 ，人又有什么新 的面貌。  2018年，“魏海敏她和她们”特展在台湾戏曲中心举行。特展以魏海敏在戏曲角色上 的多样面貌为主题，展现这位“人生如戏•戏如人生” 的百变青衣。图为魏海敏在特展上。张宇 摄我感到，时至今日，仿佛女性所受 的限制减少了，但真正要理解女性的内在，还是有很多空间，女性还 是有很多被误解的地方，也还 是有很多女性被禁锢 、被漠视。很多对女性的评价都是简化的 。而这个世界需要阴阳协调的能量 ，才能创造出和平美好的社会。当然，所谓阴性能量也并不单指女性的力量，它指的 是人类之中包容、慈悲、温柔的力量。  2007年 ，台湾梅派传人魏海敏与师傅梅葆玖联手 ，同台演出梅派经典名段《贵妃醉酒》 。杨婀娜 摄我自己的生命经验也成为演出戏剧 的养分 。我早年生长在一个世俗意义上并不特别美满的家庭，到了大约五十岁前后，我越来越觉得戏剧 是一种“镜像” 。很多女性角色所做的生命抉择 ，可能是观众想做而做不到的，角色却替她们做到了 。演员本质上 是情感的疗愈者，创造了一段历程 ，使观众得以一起经验 。经验带来认识，多认识女性的内在，才能带来了解与和解 。(完) 受访者简介 ：  魏海敏，国际知名京剧表演艺术家，梅(兰芳)派传人，国光剧团领衔主演。幼年受教于周铭新 ，及长受教于秦慧芬，毕业后受教于陈永玲 、童芷苓。1991年拜入梅门，为梅葆玖先生首位入室弟子。魏海敏的传统底蕴深厚，深得梅派精髓 ，擅长刻画与演绎不同角色 ，所扮演的舞台人物跨越流派 、穿梭古今 ，备受全球各地戏迷与表演艺术界的肯定 。擅演《穆桂英挂帅》《贵妃醉酒》《白蛇传》《凤还巢》《霸王别姬》等梅派经典戏 。 魏海敏不仅专擅古典剧目，亦开创当代戏曲表演典范 。包括：“当代传奇剧场”《欲望城国》《楼兰女》 ；“国光剧团”《王熙凤大闹宁国府》《金锁记》《快雪时晴》《孟小冬》《十八罗汉图》等。2009年与国际知名导演Robert Wilson合作《欧兰朵》 ；2011年主演白先勇改编话剧《游园惊梦》；2021年发表《千年舞台，我却没怎么活过》 。
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