一位德国学者 的书法之道******

　　作者 ：张杨（西南交通大学外国语学院副教授）

　　中国书法在德国 的传播至少可追溯至18世纪下半叶 ，迄今已有两百余年历史 。在当代，得益于中德两国在官方和民间层面的交往日益频繁和深入 ，德国民众有机会躬体力行修习书法 ，使得书法在德国的传播变得更加立体和鲜活。德国青年汉学家科尔雅·夸克纳克（汉语名李志成）的书法之道即为其中一例。

　　李志成与中国书法结缘于一个日本水墨画培训班 。本想借此机会获得新的绘画创作灵感 的他，却被简单而又丰富的黑白两色引入了书法的大千世界 。在一次采访中，李志成谈及书法令他着迷的原因 ：第一 ，书法既简单又复杂，黑白色调、清晰有力的楷书笔画使之看似简单，但数量庞大 的汉字以及多样 的书体却又让书法具有令人难以置信的复杂度和难度；第二，书法中蕴藏着各式各样的美，严整的楷书之美，奔逸的草书之美，方正险劲的欧体之美 ，严整浑厚 的颜体之美……；第三，练习书法仿佛在冥想 ，能令人处于一种平和且愉悦 的状态 ，但同时又 是一种挑战 ，因为书写者会怀着雄心壮志，遵守书法 的“法度”，试图理解和内化单个 的笔画 、字或整首诗 的精神以及书家 的个性。

　　李志成将书法视为一面能够帮助他认识和感知自我的镜子。他说道 ：“曾经有一段时间 ，我每天起床后做的第一件事就是练习书法。仅仅几笔之后 ，我就能感觉到自己是否状态良好， 是否能够很好地集中注意力。书法帮助我整理思绪，使我的生活有序 。之后 ，我只需实施我在练字过程中感知到 的东西 ，它是我 的指南针和路标 ，从不对我撒谎，并且在我需要它时总在我身边 。”在他2017年撰写的《〈哈利·波特〉与中国书法》一文中 ，李志成指出，如同哈利·波特在整个故事情节中一再被置于镜前而获得某种自我反馈一样 ，练习书法仿佛也 是在照镜子 ，因为书写者通常会放松下来，专注于书写 ，从而获得内心的平静，最终更好地认识和感受自我 ；而根据心理学 的观点，人对于自身行为的定期反思会增强与自我 的联系，并由此可能更容易成长为理想型自我 。

　　针对当下毛笔被硬笔取代、硬笔又被手机和电脑取代 的特殊时代背景 ，我国当代书法家洪厚甜曾明确指出 ，这反而 是书法涅槃重生 的机遇，因为书法 的实用性被彻底剥离以后，我们更容易将其当作一种独立 的艺术形式来主动追求 。对于书法在当代 的意义和价值 ，李志成从人性角度提出了自己 的见解。他认为 ，现代技术与生活的密切融合一方面为我们提供了诸多 的生活便利，但另一方面却也让人越来越远离那种因自己动手且不走捷径完成某项任务而产生的愉悦感；在修习书法时，由于没有对提高效率和节省时间 的追求，所以也就容易让人获得这种日渐缺失 的愉悦感 ，这其实更符合人的本性。基于自身对书法价值的认识和书法实践的真实体会 ，李志成不遗余力地通过“教”与“展”双路径传播中国书法 。

　　在明斯特大学学习中国研究和哲学时 ，他就开始与其他对书法感兴趣的汉学专业同学一道学习和练习书法；在本科学业结束后，他赴上海德国学校教授书法 ；在明斯特大学攻读硕士学位期间 ，他义务组织大学里的书法学习活动 。随着越来越多的人对书法感兴趣 ，并且也一再得到学生的良好反馈 ，李志成获准开设一门对所有专业开放 的书法课程 。据李志成介绍 ，他 的书法课程分为初级班和进阶班。初级班会从最基础 的执笔练习开始 ，之后通过教授“永字八法”让学生感受楷书的八种基本点画运笔要点，此外他还会通过指导学生用毛笔画竹来比较中国 的书画 ；在进阶班 的课程学习中 ，学生不单单需要学习多种书体，还会学习书法作品中所呈现的中国成语和名言以及其中蕴含的观念和思想 。

　　就内涵而言，汉语中 的“书法”与德语直译过来 的“优美书写”相去甚远。德国东亚艺术史学的创始人谢凯曾指出 ，前者 是能够完全且直观地表达书家个性 的艺术作品，后者 的所指却是受制于无个性且具有装饰功能的规范形式的美术字 。为了更立体鲜活地向德国人展示中国书法艺术，李志成专门创办了自己 的网站来介绍中国书法，并于2019年底至2020年初在自己的家乡比勒费尔德举办了为期两个多月的个人书法展“白纸黑字——中国书法艺术 、汉字及《千字文》” ，展品为他自己所书的14节《千字文》韵文 。尽管很多观众基于文化差异和语言障碍只能局限于欣赏汉字的外观，但他们却在李志成 的书法作品中看到了热爱和愉悦。这正 是孙过庭的“达其情性，形其哀乐”、张怀瓘“书则一字可见其心”等论断在异文化场域中 的生动注脚 。

　　根据当代诠释学的重要代表汉斯-格奥尔格·伽达默尔的观点，我们生活于其中的思想文化传统构成了进行理解与诠释活动时发挥作用 的前见或前理解 ，它为我们理解和诠释事物提供了一种特殊而有限 的“视域” 。这种“视域”在与所需理解事物 的不断互动中得到修正和补充 ，从而实现“视域融合” ，在历史与现在 、客体与主体 、他者与自我构成的无限统一整体中完成理解和诠释任务 。

　　李志成修习书法十余载 ，在此过程中 ，他深刻认识到了传统经典以及严格法度对于这门东方艺术的重要意义 。他指出，对于经典作品 的长期学习和临摹 ，不仅能够帮助书写者去理解汉字的结构和美学价值 ，而且还能让有着厚重历史沉淀 的“法度”内化于书写者的创作之中 ，因此 ，要学好中国书法 ，非经历勤学苦练 的辛劳不可。基于这种认识 ，李志成常常投入大量时间于书法练习 ，并尝试通过临摹大量经典作品去感受历代书法大家 的生命律动及其所思所感 。与此同时，浸润于西方艺术传统的他，也一直在寻求一条中西融合 的书法之道 。他认为 ，真正 的书法大师绝不仅仅局限于吸收历代名家之长，还需将所学“功力”内化于自身 的书法创作，用自己 的生活感受来书写，从而形成能够真正表达自我 的个人书风。基于此 ，他在书法方面做过很多尝试，试图以一种新的方式来书写汉字——哪怕常常因结果与自己所设想的不同而感到沮丧 ，但至少通过尝试能了解到界限在哪里，什么 是被允许 的 ，什么 是错误的。

　　作为中华优秀传统文化的杰出代表，中国书法在德国的传播是一个典型 的跨文化过程。传播的有效性只有在一种中德“视域融合”的认知范式中才能得以实现 。李志成对中国书法的接受与传播 ，正体现了对这门艺术的一种跨文化理解和诠释；他的书法之道 ， 是建立在“视域融合”基础之上 的守正与创新。

　　《光明日报》（ 2022年12月22日 13版）

小小绣针 绘就彝乡致富增收的“锦绣图”******

　　本报记者王长山、林碧锋 、王安浩维

　　蓝天白云下，喂着鸡 、带着娃、绣着花 、养着家，用手中的一针一线 ，绣你心中 的诗和远方……在云南楚雄彝族自治州 ，彝家女子世代传承着指尖上的艺术——彝绣，把精美 的马缨花 、山茶花、羊角纹等元素绣在服饰上，让美丽在生活中绽放。近年来，当地做足“指尖文章” ，多措并举推动彝绣“绣品变产品 、秀场变市场 、绣片变名片”三大转变，成为群众增收 、推动乡村振兴的一个重要渠道。5.7万名绣娘、530多户彝绣经营户 、2亿多元产值……广大群众用一针一线绣出幸福图景。

　　亮艺术

　　鲜花绽放 ，歌声嘹亮。永仁县莲池乡查利么村村民李如秀和姑娘们身着彝族传统服饰，载歌载舞迎接远道而来的客人。这个660多人的彝族小村庄户户搞刺绣 ，衣服上 的美丽图案源自指尖……60多岁 的李如秀提起彝绣就打开话匣子 。

　　彝族刺绣历史悠久 ，凝聚了彝族 的历史文化 ，主要以黑 、青等色为底，配以黄、红、绿等色 ，具有技法粗狂、色彩浓烈的特点 ， 是彝族民间艺术中 的一颗璀璨明珠 。当地人说，彝族姑娘“会拿针就会绣花” ，刺绣是她们相伴一生的技艺 。

　　在永仁县中和镇直苴村，每年农历正月十五，村民们换上新衣，来到中心广场，参加盛大 的“赛装” 。这一习俗传承1300多年，被誉为古老 的“乡村T台秀” 。“日月星辰 、花鸟虫鱼等常会出现在刺绣作品中，并穿在身上 。”李如秀说，我们都会彝绣 ，每人都拥有好几套美丽 的衣服。

　　小时候，父母背着她去赛装 ，母亲刺绣时在一旁看 ，8岁学会刺绣 ，12岁绣衣服穿……和其他村民一样，彝绣已成为李如秀生活不可分割 的部分，熟练掌握8种绣法的她参加过50多次赛装节。

　　2004年 ，李如秀当选永仁县刺绣协会会长 ，忙着传承保护、宣传推介、培养挖掘人才 。2020年以来，许多村民跟着李如秀学刺绣，她的女儿余坤瑶大学毕业后 ，在县城开了彝绣工作室，其作品融入现代时尚元素，深受年轻人青睐 。

　　为推动赛装节发展 ，帮助村民发展产业，当地政府采取培养绣娘、举办走秀活动、在京沪等大城市推广彝族服饰等措施 ，全县1.2万余人参与刺绣 。2017年，永仁县城彝绣一条街对外开放 ，展销彝族刺绣，进行赛装节表演 。

　　如今，彝乡儿女 的作品从偏远山沟走上了国际舞台。带有彝绣元素 的服装曾精彩亮相纽约时装周秀场 。李如秀2022年从县文化馆退休 ，但她觉得传承彝绣工作不能停。

　　“李如秀 是彝绣产业中的代表人物 ，全州有绣娘5.7万人 ，许多绣娘靠彝绣增收。”楚雄州委常委、州委宣传部部长李汶娟说 ，全州有国家级彝绣传承人1人，省级彝绣传承人5人 ，州级彝绣传承人31人 ，获得彝绣专业技术职称434人 ，其中高级技师105人。

　　未来 ，楚雄州计划在楚雄师范学院等学校设立彝绣专业，培养复合型彝绣人才。李汶娟说，推进刺绣技术职称评定 ，成立彝绣专家工作站，打造彝绣专家智库，力争到2025年培养引进5个以上国家级工艺大师，让指尖上的艺术发扬光大。

　　推创新

　　手艺传递美好；制作“摸得到温度” 的民艺创意产品；跨界、创新……这是大姚县彝绣人樊志勇秉持 的理念 ：传统技艺要传承 ，更要适应时代而创新发展。

　　樊志勇自小在“人人都会刺绣” 的环境中耳濡目染 ，她喜欢绘画和手工，大学学习产品设计，2007年毕业后回到家乡成立云南纳喜文化创意开发有限公司，注册品牌“纳苏”，以“公司+基地（协会）+绣女（会员）”模式直接带动126名绣娘、辐射带动300多名绣娘参与彝绣 。2019年，樊志勇和大家携手完成长70米 、高1.5米 的“神州锦绣”彝绣长卷 。

　　这些年来，樊志勇致力于传统工艺在现代生活中 的传习创新运用。许多国际知名企业都找樊志勇制作融入彝绣元素的商务礼品，“时尚”“跨界”成为她作品的新标签：绣有彝族纹样 的笔记本，文化味十足 ；普通 的T恤绣上网络流行语 ，包装盒是纸质档案盒 ，深受年轻人喜欢……截至2021年底，公司完成彝绣纹样的收集整理560例，深度开发50例 。

　　几年前，她发起“幸福指尖计划”：组织设计师，在既往数据的指导下，根据不同地域的文化特色做产品研发 ，从线上线下平台预售，再用订单培训绣娘，帮助她们获得收益，并且免费复训。

　　公司组织刺绣、电商、营销培训累计覆盖近万人 ，从业者月收入从培训前的八九百元升至3000元左右 。最近 ，公司参加一项创业大赛获得全省第一名 。樊志勇说，希望以此让非遗传承，帮助绣娘手艺变现，助力乡村振兴 ，推动彝绣文化复兴。

　　据介绍，彝绣产业文化支撑力不断增强 。楚雄彝族服饰列为国家级非物质文化遗产 ，彝族刺绣列为省级非物质文化遗产，直苴彝族女式服装获得国家专利 ，全州完成1056个绣娘数据库建设 。李汶娟说 ，加强绣娘培训和订单争取，把千家万户 的小生产与千变万化 的大市场连接起来，为增加农村绣娘收入、优化乡村产业结构 、推动乡村振兴作出贡献。

　　“蓝天白云下 ，喂着鸡 、带着娃 、绣着花、养着家……手艺传递美好。”樊志勇始终坚持这样 的理念 。

　　增收入

　　“这套彝族盛装服饰，绣满马缨花，很漂亮 。”回忆起多年前自己被打动的情景 ，张丽琼眼里依然放着光 。2004年，州博物馆讲解员张丽琼被庆典上 的彝绣服装震撼 。此后，受从事彝族文化研究工作的丈夫影响，慢慢熟悉彝绣 ，在楚雄成立彝彩服饰工作室 ，开始彝绣之旅 。

　　张丽琼工作室“技艺高超” ，州内各县市客户都来订服装 ，年产值40多万元。她也通过拜师学艺，提升自身刺绣技艺，学会多类裁剪工艺。2014年 ，她辞职开彝绣公司 。目前，彝绣产品达8个系列150多种 。

　　现在 ，她把更多时间用于非物质文化遗产彝绣产品传承和开发 ，抢救保护彝族服饰与收藏彝绣经典 、研发彝族文化主题文创产品等工作。作品《彝家欢歌》展现了身着彝族服饰 的群众踏歌起舞，反映欣欣向荣、五谷丰登、六畜兴旺 的景象 ；清朝土司彝族百褶裙十分精致 ，绣法 是把一根丝线分成32份，比头发丝还细……在彝彩服饰工作室里，她收藏 的刺绣精品丰富多彩 ，观者连声赞叹 。

　　永仁县莲池乡村民李济雁5岁开始学刺绣 ，2020年成立永仁巧娘刺绣有限公司，有50多名绣娘 ，采用订单式生产，2022年产值80多万元 ，每位绣娘年收入超2万元；李晓丽经营着永仁华锦彝绣有限公司 ，她说 ，订单来自上海等地 ，产值150多万元……现在，越来越多群众投身彝绣产业。

　　楚雄州彝族刺绣产业规模不断扩大 ，产业集聚度不断提高 。全州有彝绣协会（合作社）56个，彝绣经营户538户，其中年产值超500万元 的企业12户 。“已投入省州文化产业专项资金3000余万元 ，产业产值从2012年 的0.2亿元增至2021年 的2亿多元 。”李汶娟说，多措并举推动彝绣绣品变产品，秀场变市场，绣片变名片 ，从“指尖艺术”转化为“指尖经济” 。

　　闯市场

　　紧盯架子上的绣布，双手灵巧地走针……在南华县七彩彝绣文化有限公司生产车间里，村民李国秀正专注刺绣 。“小时候就会，平针、打籽针、乱针等针法都很熟练，来公司后，又学了很多 。”已是车间主任的她带着70多名绣娘 ，赶制将销到沿海地区的绣品 。

　　“刺绣改变了我的生活。”李国秀说，每个月靠它收入6000多元，还能照顾家，绣品被很远地方的人喜爱，很自豪。

　　被彝绣改变 的还有公司董事长丁兰英 ：来自红土坡镇，受母亲影响学会彝绣，后在村子里开刺绣店 ，经营欠佳 ；便决定出村学习服装设计和加工 ，2006年她返乡重操旧业 ，2014年创办刺绣加工厂 ，2021年3月成立公司，旗下1个加工厂 、8个扶贫车间 ，2000多名绣娘在家门口就业 。

　　更大的变化是产品远销福建等地，订单规模不断变大 。如今，丁兰英已 是云南省非物质文化遗产传承人，掌握70多种彝绣针法。2020年，公司实现多元化产品开发，研发手提包 、笔记本 、披肩等300多个种类的1000多个产品 ，销往国内外 ，年生产性收入1500多万元 。

　　十多年前 ，东南大学与南华县确立定点帮扶结对关系 。南华县民族刺绣产业与民族文化传承发展工作专班组长曲栩说，学校自2017年开始帮扶南华彝绣产业，从产品设计 、品牌营销、绣娘培训等方面倾力 ，挖掘产业潜力。

　　东南大学联系引入公益基金12万元专项助力彝绣文化传承；累计投入彝绣技能培训资金82.5万元 ，累计培训绣娘千余人次；选派学校艺术学院师生为南华设计200多个彝绣产品 ，帮助建设南华彝绣文化网站 、产品售卖网店 ，提升品牌形象。学校还投入250万元，援建南华彝绣馆，实施南华彝绣特色乡村营造项目。“东南大学师生帮设计 的28种新产品，特别受欢迎。”丁兰英说，产品的色彩 、图案都很时尚 。现在，她 的女儿陈海燕也成为县级彝绣非遗传承人 ，负责公司产品创新，设计的产品时尚 、简洁。

　　小小绣花针挑起大产业。楚雄州打造从生产端到市场端的彝绣特色文化产业链，专门组团到福建开展彝绣招商合作 ，“山海”牵手，助力彝绣企业“走出去”。打造产业孵化 的“彝绣园”、公共品牌标识“彝绣识”和产业“彝绣标” ，以及楚雄绣娘和纹样两个“彝绣库” ；推出优惠贷款“彝绣贷”和旨在降低物流成本 的“彝绣邮”，以及保证消费者买到纯手工制作 的彝绣精品的“彝绣保”……李汶娟说，塑品牌 ，拓影响 ，做大沿海地区订单，拓展海外市场 ，靠双手绣出乡村振兴美丽图景。